Art du Scrapbooking

Chronique récupération: Retailles de papiers et de napperons « doilies » par Claralesfleurs

Lorsqu'on réalise nos cartes on laisse toujours des bandes de papiers plus ou moins larges et si vous êtes comme moi vous les gardez "au cas où" pour les utiliser pour ceci ou cela.

Ici j'ai utilisé des bandes de 1,5 cm et plus en pleine largeur de 15 cm.  Je les ai disposées de façon inégales, j'ai déchiré des coins en arrondis, et puis à l'aide de mousse 3D, j'ai disposé le tout pour obtenir le résultat escompté.  Pour donner du volume j'ai simplement gratté les contours à l'aide d'un outil Distresser, j'ai ensuite humidifié les papiers sur à peu près la moitié de la hauteur en partant du bord gratté avec une lingette humide de type Wet Ones ou sinon un simple linge de coton légèrement humide fait l'affaire.  Vous vous demandez sûrement pourquoi l'humidité... c'est simplement que j'ai constaté que lorsque le papier a été d'abord humidifié, il conserve mieux sa forme ensuite, ça le rend un peu plus rigide une fois sec et il a moins tendance à s'aplatir que si on le froisse à sec.  Ensuite lorsque je fixe mes bandes froissées, je ne colle que la partie supérieure sur ma base de carton.  Ça permet aussi de remanier les bandes de papier pour leur donner tout le volume que je souhaite obtenir.

 

Et bien sûr les napperons de papier ou dentelle «doilies» que l'on voit ici et là entre les bandes froissées ce sont des bords que je conserve pour ce genre d'usage.  Ce que je fais est fort simple... quand j'utilise un napperon sur une carte et qu'une grande partie de celui-ci est caché derrière une image ou un autre papier, je garde en réserve le morceau caché pour l'utiliser à d'autres fins.  Je me retrouve donc avec une panoplie de petites bandes de napperons variant parfois d'un petit centimètre jusqu'à bien souvent 5 cm et plus. Ici j'ai utilisé différentes largeurs de retailles mais aussi différents modèles de doilies pour avoir plusieurs teintes de blancs.  Pour cette carte l'ajout des napperons permet de donner encore plus de texture et de volume à mon ensemble.

 

Pour réaliser cette carte j'ai utilisé plusieurs retailles de napperons de papier ainsi que des retailles de mes papiers d'une seule et même collection de papiers.

Alors voilà pour le partage d'une autre de mes petites astuces récup!

Chronique : Astuces lettrage - Partie 1 par Nienna

Bonjour!

Je vous présente aujourd'hui un premier article d'une série, concernant quelques petits trucs pour rentabiliser vos lettrages. Il me semble que je ne trouve jamais la bonne couleur ou les bonnes lettres et ce, malgré le ait que j'en possède beaucoup. Combien de fois , pensez-vous, que j'ai tenté de trouver des idées de titres sans le lettre E.... Votre sourire m'indique que je ne suis pas la seule à y avoir pensé!!! 

Je suis donc passée maitre (oufffff je me prend au sérieux me direz-vous...) pour modifier mes lettrages afin qu'ils s'agencent parfaitement à mes pages ou encore afin que je puisse choisir le titre voulu, peu importe la quantité de voyelles.

C'est donc un départ..... pour mes petits trucs!!!

Cette première chronique portera sur : Le changement de couleurs

Il m'est arrivé un nombre incalculable de fois de modifier la couleur de mes lettres et ce, de différentes façons: des lettrages bruns, noirs et blancs, c'est bien beau, mais quelque fois, on veut de la couleur, on veut "puncher" notre création mais nous n'avons pas toujours la couleur idéale! Une petite coloration ça remonte toujours le moral! Sur cette carte, j'ai opté pour des lettres de papier qui étaient à la base grises et que j'ai coloré avec mes marqueurs à l'alcool de type Copic. Maintenant bleu, mon lettrage s'agence aux couleurs de ma carte!

 Le même lettrage (gris) fût ici coloré avec des Gelatos.  J'ai tout simplement dilué mon Gelatos saumon avec un peu d'eau. J'ai ensuite appliqué la "peinture" obtenue avec un pinceau sur mes lettres. Et voilà un tout nouveau lettrage!  Petit bémol, il faut attendre que les lettres soient bien sèches avant de les enlever de leur support pour les apposer sur la création, car elles auront tendance à se départir de leur enduit autocollant si elles sont encore humides.

Les lettres de tissus peuvent aussi être colorées! Sur cette page j'ai opté pour un lettrage de Prima qui était beige presque gris. Je trouvais qu'il ne ressortait pas beaucoup sur mon carton jaune. J'ai donc pris mon crayon Big Brush de Faber Castel et j'ai coloré en brun toutes mes lettres, ni vue ni connue!

 Vous pourriez faire de même avec des lettrages en "mousse" avec des marqueurs permanents! Mon lettrage de base était rose (à droite) mais je l'ai modifié pour en faire un gris-mauve.

Bien d'autres médiums vous permettront de changer les couleurs de vos lettres (en lien avec le matériaux de fabrication de vos lettrages). Rien ne vaut un petit test.

Encre à l'alcool, encre en vaporisateur, marqueurs Tombown, craie, peinture Silk, Distress Paints, poudre à embosser, encre en tampon, aquarelle, ne sont que des exemples parmi tant d'autres.

Visitez la section des encres, des crayons et des peintures et médiums chez Art du Scrapbooking et vous serez comblée.

Et voilà!

N'hésitez à venir nous montrer vos "altérations" de lettrage sur notre forum!

C'est un rendez-vous bientôt pour la suite de cette chronique...

Tutoriel pour réaliser des fleurs en organza ou en satin

En ce beau dimanche printanier l'équipe de la boutique Art du Scrapbooking souhaite à chacune des mamans une merveilleuse Fête des mères.

Que nos enfants soient encore petits ou soient devenus des adultes accomplis, dans nos coeurs de maman c'est une fierté de les voir s'épanouir dans leur vie.  La Fête des mères est un petit intermède dans l'année pour nous laisser gâter par eux, un petit velour en reconnaissance de ce que nous sommes pour nos enfants, alors profitons-en et laissons-nous gâter.

Voici un petit projet enseigné par Claralesfleurs à l'école primaire de sa petite protégée Patricia pour les élèves de sa classe à l'occasion de la Fête des mères.  Un petit cadeau réalisé pour les mamans des élèves de cette classe. 

 

Tutoriel pour la réalisation de fleurs en organza et en satin

Réaliser ces jolies fleurs en organza et/ou en satin est fort simple et accessible à toutes, je tiens d'ailleurs à spécifier que même les débutantes peuvent facilement les faire.  Voici d'abord une photo de ce type de fleurs.

Les tissus requis… le satin, l'organza et si on souhaite ajouter des touches de textures différentes il est possible de combiner le tout avec de la dentelle, du tulle ou encore d'autres matières de ce genre.  Personnellement j'ai gardé des retailles d'un rideau de dentelle que j'ai eu à raccourcir et c'est la dentelle que vous voyez sur la plupart de mes fleurs, donc à moindre coût il est possible de réaliser de magnifiques fleurs.

Notez que vous devez faire un test préalable sur les tissus que vous utiliserez pour réaliser ces fleurs car certains satins ou autres matières de ce type peuvent s'enflammer instantanément alors que d'autres sont manipulables facilement.  Avant de faire l'achat d'un de ces tissus je vous conseille fortement de demander un petit échantillon de quelques centimètres sur lequel faire le test ce qui vous évitera des déceptions inutiles. D'ailleurs en ce sens je vous déconseille de tenter de faire fondre les contours de pièces en tulle car ça brûle instantanément au lieu de fondre.

Voici quelques idées de matières que j'utilise pour mes fleurs dans des coloris qui s'harmonisent.  Ici on peut voir trois matières pour réaliser une fleur soit un tissu horné de mini sequins, une tulle ainsi que l'organza de couleur turquoise...

Pour cette deuxième image on peut voir la même matière de tissu synthétique horné de sequins, ensuite du tulle ainsi que de l'organza rose moyen.

Pour celui-ci on voit de la dentelle blanche en avant-plan, de l'organza dont un froissé et en haut on voit le tulle blanc.

Pour cette dernière image on peut voir la dentelle blanche ainsi que le satin crème jauni qui proviennent d'un peignoir.

Je me procure mes tissus de satin et d'organza chez le distributeur de tissu de ma région et si vous débutez je vous suggère d'acheter la plus petite quantité permise soit 20 cm, avec cette quantité de tissu vous pourrez faire de nombreuses fleurs puisque la largeur totale de la bande de tissu est en moyenne 150 cm.  Aussi si vous avez une robe de chambre de satin que vous ne portez plus ou tout autre vêtement de satin dont la couleur pourrait faire de belles fleurs, n'hésitez pas, dans un vêtement il y en a du tissu et au final ça donne une grande quantité de fleurs.  Mes fleurs de satin et dentelle couleur crème jauni viennent d'une robe de chambre justement.

Hormis les tissus choisis, vous aurez besoin d'un ciseau de bonne qualité pour tailler vos pièces de tissu, une bougie de type "tea light", une perforatrice ronde 1 pouce (sinon vous taillerez vos pièces de carton à la main, et un poinçon rond de 3 mm.

Allumez votre bougie quelques minutes avant de débuter pour éviter les petits pétillements de la mèche qui pourraient enflammer votre tissu.

Taillez vos pièces de tissu en ronds et ovales de différentes dimensions variant entre 3 cm et 9 cm.  Si vous désirez une fleur volumineuse et texturée je vous suggère de tailler trois dimensions de ronds de 3 cm, 6 cm et 9 cm, ainsi que des formes ovales 3x (3 x 5 cm), 4x (4 x 6 cm), 4x (5 x 8 cm).  Les dimensions des pièces peuvent varier, c'est un approximatif que je vous propose ici.

Pour donner cet aspect arrondi et frisotté des pièces d'organza ou de satin il suffit de passer tout près de la flamme sans par contre y toucher pour que le tissu fonde sous la chaleur de la flamme.  Pour le satin on peut y aller très doucement puisque ça prend un peu plus de temps à fondre, par contre avec l'organza c'est instantané, donc on doit accélérer le rythme lorsqu'on fait fondre les contours de nos ronds et ovales.

Lorsque l'ensemble des pièces ont pris forme sous la chaleur de la flamme, je suggère de les trier par dimensions.  

 

À l'aide d'un outil dont le bout est une grosse aiguille on perfore le centre des ronds seulement.

Ensuite on fait de même avec les formes ovales mais on ne perfore pas en plein centre, on doit décaler à peu près au tier de la pièce comme on voit sur l'image ci-dessous.

On commence à monter nos fleurs en débutant par la façade donc la plus petite pièce ronde.  Je débute presque toujours avec une pièce de dentelle ou de tulle pour donner une belle texture à ma fleur.  Pour m'aider à monter ma fleur j'utilise toujours une pince qui permet de garder bien en place l'attache français tout au long du montage ce qui facilite beaucoup le travail. 

Ensuite on commence à donner du volume et de la texture en insérant les ovales et en les disposant de sorte à répartir les pétales de façon à en voir tout autour de la fleur.  Ensuite on remet un tissu texturé, du tulle ou de la dentelle, une pièce ronde, et on reprend avec trois ou quatre pièces ovales disposées de part et d,autres autour de la fleur.  On termine toujours par une dernière pièce ronde de tulle, dentelle ou autre et à la toute fin on termine avec un rond de grande dimension qui donnera un effet de coupole qui tient l,ensemble de la fleur.

Pour assembler la fleur je taille des cercles de Bazzill de couleur assortie à la fleur et je poinçonne un trou au centre.

Je ferme ensuite l'attache français et voilà la fleur est complétée et prête à être utilisée sur la création.

Voici deux modèles différents que l'on peut réaliser avec cette technique.  Une fleur s'approchant de la rose avec du volume et de la texture ou encore un type de fleur plus simple réalisé uniquement avec des pièces rondes de différentes dimensions.

En espérant que vous aurez apprécié ce petit tutoriel et qu'il vous inspirera à vous lancer dans la réalisation de vos propres fleurs d'organza ou de satin.

Bonne inspiration florale!

 

Clara

 

Idée récupération : Faire une sous-carte ou encadrement avec une couverture de bloc de papier / Recovery idea: Make a undercard or frame with a blanket paper pad.

A vos bacs, prête, recyclez...

Idée récupération : Faire une sous-carte ou encadrement avec une couverture de bloc de papiers 

(Click the button « Traduire » on your left for English version)

Pour mon projet du mois je fais de la récupération.

Est-ce qu'il vous est déja arrivé de trouver magnifique, la page couverture de vos blocs de papiers 6x6? Moi, cela m'arrive fréquemment! Donc au lieu de la jeter, je fais un peu de couture et elle ressemble a une courtepointe.

Voici mon exemple: 

J'ai choisi Postcards from Paris de Webster's Pages.

J'ai cousu le contour avec un ligne droite et pour les carreaux une couture en zizag.

Et voici ma sous-carte que j'ai utilisé comme encadrement (mattage) sur ma page. 

 Merci et bon scrapbooking

 VéroColi 

 

Récupération : Donnez une seconde vie à vos moustiquaires / Give new life to your window screening

À vos bacs, prête, scrappez...

Go to your bins, ready, scrapbook...

Aujourd'hui, je vous suggère de donner une seconde vie à un vieux moustiquaire.Vos moustiquaires recyclés et récupérés peuvent faire une bien belle page de scrapbooking.

Presque tout le monde a un moustiquaire quelque part, bien caché dans un coin du sous-sol, non?  Si ce n'est pas le cas, allez vite chez vos parents ou même vos grands-parents, c'est pratiquement certain que vous en trouverez.   Il y a bien sûr les moustiquaire métalliques, mais je préfère ceux en plastique qui sont beaucoup plus faciles à couper.

Today, I suggest you give a new life to an old window screening.They can be recycled and recovered to make a beautiful scrapbooking project.

Somewhere, almost everyone has one hidden in a corner away of the basement, right? If this is not the case, go quickly to see your parents or visit your grandparents. It is sure that they have it! You can find two kind of  window screenings. The first one is made with  plastic and it is more easier to cut than the other one in metal. 

Voici ma page à titre d'exemple :

Here is my scrapbook page :

Voici la marche à suivre : 

How to proceed :

1.  Coupez le morceau de moustiquaire selon la grandeur désirée.  Il faut utiliser un ciseau à métal pour le moustiquaire métallique. Vous pouvez utiliser un ciseau tout usage pour couper celui en plastique. 

1. Cut the piece of window screening according to the desired size. You must use a chisel to cut the metal wire net. You can use an all purpose pair of scissors to cut the plastic mosquito net.

2.  Lavez à l'aide d'un savon doux et laissez sécher.

2.  Wash with mild soap and let it dry.

Et voilà, le tour est joué!  Vous avez maintenant une superbe pièce texturée à utiliser sur vos projets créatifs. 

And now you have a beautiful piece of texture to integrate into your scrapbooking projects.

  

J'espère vous avoir inspiré!  

I hope I have you inspired.

 

Tutoriel : Altérez vos vieux boutons / Tutorial : Alter your old buttons

À vos bacs, prête, scrappez .... Altérez vos vieux boutons.

Go to your bins, ready, scrapbook .... Alter your old knobs.

Aujourd’hui nous vous proposons de fouiller dans vos vieux boutons de plastique ou de métal et de les remettre au goût du jour.  Altérer vos vieux boutons avec les encres à l'alcool Adirondack de Ranger!

Today we invite you to rummage through your plastic and metal buttons to altered them. Give a new style to your old knobs with Adirondack Alcohol Inks Ranger!

 

 

Journée de la Terre/ Happy Earth Day!

En cette journée de la Terre, comme à chaque année, Art du Scrapbooking de Terrebonne essaie de vous inspirer avec des éléments s'y rattachant. Pourquoi ne pas inclure des éléments trouvés ici et là dans vos créations?

 

SophiePScrap, lors de son mandat, vous avait concocté un très bel article À vos bacs, prêts, SCRAPPEZ! dans la salle de jeux de vos trésors. Notre tournée de la maison pour des articles recyclés ou détournés à utiliser en scrapbooking s'y prête bien.

Pages de vieux livres (livres de recettes, dictionnaires, livres et feuilles de musique, romans, etc.) Encore une fois, par précaution, neutraliser à l'aide de l'aérosol «Make It Acid-Free».

 Inspiration de SophiePScrap:

Inspiration d'Owarde:

Inspiration de Carole12:

 

Découpez les emballages de jouets pour des ornements représentatifs de votre enfant ouvrant ses cadeaux le matin de Noël.

Inspiration de Nienna:

 

Pochettes de vinyle – Elles peuvent être utilisées telles quelles ou métamorphosés pour s’agencer à un thème.

Inspiration de Mapie:

 

Cartes à jouer – Utilisées entièrement ou découpées comme embellissements, encadrements, fonds de page, bordures, titres. Les possibilités sont nombreuses. 

Inspiration d'Owarde:

Morceaux de jeux de société incomplets (scrabble, etc.), pour des titres ou des ornements.

Inspiration de Mapie:

 

Pièces de casse-têtes  - on peut les recouvrir de papier à motifs, les peindre, ou même les embosser pour un effet de céramique. NOTE : ces pièces sont généralement acides, il sera donc sage de les neutraliser pour les utiliser près de vos photos.

Inspiration d'Owarde:

 

 

Chemises à dossier ou enveloppes d'envoi estampées- Attention: celles-ci sont généralement acide, mais on peut les vaporiser de « Make It Acid Free » (Krylon) pour les neutraliser. On pourra s’en servir comme sous-carte pour nos photos, utiliser la portion de l'onglet pour identifier une section de la page, etc.

Inspiration de Mapie:

Trombones, bandes élastiques, pinces variées : elles peuvent bien décorer ou servir à attacher vos photos ou ornements sur la page.

Inspiration de Carole12:

Inspiration d'Owarde: 

Étiquettes d'adresse ou de magasin - on peut y imprimer notre texte avant de le fixer à notre page (tester pour acidité d'abord et neutraliser si nécessaire).

Inspiration de Mapie:

 

Pages de calendriers, tableau, liège - Pourquoi ne pas adhérer comme fond de page et inclure de petites photos aux dates importantes?

Inspiration de Nienna:

 

Étiquettes plastique "Dymo" - elles sont parfaites pour imprimer un titre...

Inspiration d'Owarde:

Petites ou grandes enveloppes, pour cacher un texte, une image, ou encore toute une page qu'on veut garder privée.

Inspiration de Mapie:

 

Nous espérons que vous prendrez un moment en cette journée de la Terre pour réfléchir à ce que vous pourriez réutiliser sur vos créations, tout comme nous.

 

Bon scrap!

Du neuf avec du vieux Ressortez vos vieux chipboards et vos fleurs en papier!

Le printemps est presque à nos portes et c'est donc le temps idéal pour faire du ménage dans nos pièces de scrapbooking. Le déménagement m'a fait réaliser que j'avais beaucoup d'articles de scrapbooking que je n'utilisais presque plus. Ça m'a aussi permis de redécouvrir des fleurs de papiers que je n'utilisais pratiquement plus. Voilà donc ma première page réalisée dans ma nouvelle scraproom!!!

 

Je voulais utiliser des papiers colorés et je me souvenais de ces papiers de la collection Little Girl d'Echo Park Paper  que j'avais depuis 2010. Je trouvais que les couleurs vives reflétaient bien la personnalité de ma soeur. Il y avait aussi quelques touches de mauve pour aller rechercher la couleur de casquette de celle-ci.

J'ai ensuite pensé à ces chipboards de Crate paper que j'avais depuis environ 1 an mais que je n'avais jamais utilisés. Je trouvais qu'ils apportaient une touche d'humour et une autre belle touche colorée.

J'ai ensuite utilisé une superposition de fleurs de papiers provenant de divers manufacturiers (petaloo, prima, etc.). J'ai sélectionné plusieurs couleurs de fleurs pour rester dans l'ambiance colorée et adolescente de cette page. J'ai aussi ajouté des boutons Kimmieprout pour agrémenter le tout.

Quelques touches d'encre en brumisateur Adirondack de Ranger  et de Tattered Angels pour un aspect plus tendance (je ne suis pas capable de faire une page sans ces temps-ci!) complètent le look. Pour le titre, j'ai utilisé des lettres que j'avais achetées à mes débuts dans le srapbooking il y a environ 5 ans!

J'ai donc pu utliser plusieurs produits que j'avais depuis plusieurs années! Je vous suggère de faire du ménage dans votre matériel de scrapbooking et de faire un don à une école ou à un organisme communautaire. Nous avons tous du matériel accumulé depuis plusieurs années que nous n'utiliserons probablement jamais; alors pourquoi ne pas en faire cadeau à des gens qui les utiliseront à leur juste valeur? Pour ma part, je fais des dons à ma soeur Arianne et j'emmène plusieurs articles à mon travail en Centre Jeunesse! Bon scrap!

 

Du neuf avec du vieux et l'utilisation de nos retailles!

En ce mois de la St-Valentin, je vous ai préparé une page toute rose, pleine d'amour pour ma chienne caniche royale, Poupoune! Je voulais qu'on ressente tout l'amour que j'ai pour elle dans ma page donc je me suis laisser tenter par des couleurs très féminines, vivantes et éclatantes!

Le titre; Dans mes rêves, je suis dans le bois et je chasse... m'est venu en regardant ces photos de ma cocotte paresseuse qui fait des gros rêves sur mon divan dans ma scraproom! Elle ne rêve pas de scrapbooking elle, mais bien de chasser, j'en suis certaine!

Pour le titre, j'ai mélangé plusieurs lettrages pour un effet plus dynamique. J'ai utilisé les nouvelles lettres de la compagnie LilyBee Design et celles de Jillibean Soup. Ces lettres sont récentes (il faut bien se permettre quelques achats de temps en temps!).

J'ai utilisé les papiers de la collection Fine and Dandy de My Minds Eye de 2010, de American Crafts de la collection Blue Skies et de BoBunny de 2010 également. Comme je vous ai présenté une chronique en janvier sur l'utilisation de nos vieux papiers, cela m'a inspiré à continuer dans la même voie et j'ai découvert plusieurs papiers magnifiques cachés dans mes bacs! J'ai magasiné chez moi! J'ai aussi utilisé des retailles que j'avais de d'autres projets. Je ne sais pas si vous êtes comme moi, m'ai j'ai tendance à garder chaque retaille mais à ne jamais les utiliser!

Les rubans proviennent de la fabuleuse collection de rubans vendus au mètre à la boutique Art du Scrapbooking. Je ne me souviens plus de la compagnie mais ce que je me souviens c'est le prix très bas! L'avantage d'acheter nos rubans au mètre, c'est qu'on peut en avoir beaucoup pour un coût moindre. Allez donc faire un tour à la boutique et renflouez votre armoire de rubans! Ils ajoutent une belle dimension et un effet chic à nos pages.

Pour réaliser ma banderolle, j'ai simplement utilisé un papier à motif banderolle et j'ai découpé la section que je voulais. C'est simple et très abordable et vous pouvez ainsi vous créer des embellissements en quelques minutes, avec un peu de patience et de bons ciseaux.

Pour les embellissements, j'ai utilisé des découpes de la compagnie Autumn Leaves que j'avais depuis quelques mois et des chipboards tout neufs de la compagnie Die Cuts with a View, disponibles à la boutique. Je voulais rappeler mon titre et la chasse donc les animaux et les arbres étaient tout indiqués. Finalement, si vous regardez bien, vous pouvez voir que j'ai poinçonné plusieurs formes de coeur dans mon papier à motif et que je les ai superposé avec de la colle 3D. J'adore mes poinçons puisqu'ils me permettent de créer des embellissements en quelques secondes qui sont presque gratuits. Vous pouvez les recouvrir de Glossy Accent pour un effet luisant, de Stickles pour un effet paillté, les embosser ou les laisser tels quels. Ils sont plus dispendieux à l'achat mais vous aurez vite fait de rentabiliser.

J'avais plusieurs retailles de papier et des chipboards en quantité industrielle donc j'ai décidé de confectionner une carte avec les retailles.

Un joli ruban récupéré d'un embalage cadeau, des vieilles attaches parisiennes et de la colle 3D et le tour est joué! J'adore cette carte! Elle ne m'a pris qu'une dizaine de minutes à confectionner puisque j'avais déjà tout le matériel nécessaire à portée de main et j'ai simplement utilisé une matrice Spellbinders avec ma Big Shot pour créer mes ronds festonnés.

En moins de deux heures, j'ai donc réalisé une page de scrapbooking et une carte agencée, le tout avec du matériel que j'avais déjà dans ma réserve! J'espère que je vous ai inspiré à créer une page avec du matériel que vous possédez déjà et quelques petites nouveautés! Après tout, qui a dit que nous ne pouvions mélanger les collections, les compagnies et le neuf avec le vieux? Certainement pas moi!

Bon scrap!

Du neuf avec du vieux: nos papiers «à la retraite»

Bonjour à toutes!

En cette première chronique de janvier, je vous propose d'utiliser vos papiers que vous avez depuis des années mais que vous avez oublié d'utiliser! Nous avons tous au moins un bac de papier rempli à ras bord mais que nous n'utilisons presque jamais. Avant de commencer une nouvelle page, sortez ce bac et laissez les papiers vous inspirer!

J'ai donc ressorti mes bacs de papiers à motifs et j'ai tout de suite été charmée par ces magnifiques papiers de la collection Olivia de Basic Grey qui est une collection de 2010! Et oui, un papier que j'ai depuis 2 ans!

J'ai ensuite trouvé une photo qui s'agenceait bien à mes papiers et que j'avais envie de mettre en page! J'ai ensuite fouillé dans mes bacs d'embellissements et j'ai trouvé des vieux décalques de Maya Road de 2008 (vous avez bien lu... 2008!) mais qui sont toujours d'actualité. Des arbres et des hibous, ca ne se démode jamais!!!

J'ai aussi suivi le sketch de la semaine du 22 janvier, réalisé par Girafe, pour réaliser ma page. J'ai donc remplacé le cercle de papier à motif dans le bas à droite par une autre photo que j'ai découpée avec une matrice de Spellbinders et ma Big Shot de Sizzix et j'ai encré le deuxième cercle de superposition avec une encre rose.

Pour ajouter un élément plus nouveau à ma page, j'ai ajouté ces fleurs de Prima et une étiquette d'October Afternoon pour y inscrire mon journaling. J'ai ensuite voulu ajouter quelques étampes de Studio Calico et je les ai embossées avec de la poudre à embosser de Zing! de la compagnie American Crafts. Elles ressortent donc beaucoup plus que si je les avais simplement étampées avec de l'encre noire. En plus, cette magnifique poudre est brillante donc elle scintille!!!

J'ai aussi poinçonné trois papillons dans une retaille de mes papiers à motif de Basic Grey et j'ai utilisé le négatif. Le poinçon est un tout nouveau poinçon de la compagnie Jenni Bowlin de Fiskars. Vous pouvez vous le procurer en commande spéciale à la boutique.

Finalement, j'ai ajouté mon titre avec une étiquette de la compagnie October Afternoon, des lettres de Basic Grey (récentes) et aussi celles de la collection ancienne de Dear Lizzy de American Crafts. Pour faire mon signe = j'ai utilisé les lettres X que j'ai coupées pour créer des barres horizontales. Il faut parfois user d'un peu d'ingéniosité en scrapbooking!

Et voilà! C'est très simple, peu coûteux, et cela nous permet d'utiliser notre matériel qui s'accumule dans notre espace de scrapbooking!

Bon scrap!

 

Du neuf avec du vieux!

J'espère que vous avez passé un beau Noël en compagnie de votre famille et de vos proches! Le temps des fêtes est le moment idéal pour récupérer des éléments ici et là qui pourront ensuite nous servir dans nos créations. Avez-vous déjà pensé récupérer toutes les magnifiques étiquettes qui ornent vos cadeaux, les rubans, les papiers d'emballage et les cartes de voeux?

Je vous propose aujourd'hui quelques projets que j'ai réalisé en récupérant mes étiquettes de Noël!

J'ai donc réalisé trois cartes différentes en un rien de temps! Vous pourrez donc, lors d'une soirée froide d'hiver, vous réchauffer le coeur en confectionnant quelques cartes pour l'an prochain!

Pour la carte ci-dessus, je me suis inspiré de l'étiquette de sapin bleu pour confectionner le tout. J'ai utilisé ce magnifique papier transparent de la compagnie Hambly et un spray de Studio Calico. Pour finaliser le tout, un simple peel-off de la compagnie Magenta pour mon souhait.

Pour la carte ci-dessus, j'ai voulu mettre de l'avant la magnifique étiquette, donc j'ai gardé le reste de la carte très simple. J'en ai profité pour utiliser le poinçon de Martha Stewart Layered Arches que Chantal m'a offert comme kit de décembre! Un peu de Stickles et le tour était joué!

Pour compléter mon trio, j'ai simplement collé l'étiquette sur un carton en créant une base de carte. J'aurais pu ajouter plusieurs embellissements, mais je voulais créer une carte miniature pour accompagner une bouteille de vin!

Et finalement, une dernière carte que j'ai créée avec un emballage de Studio Calico pour créer un effet boule de neige et les papiers de la collection Lost & Found Two de My Mind's Eye. J'ai commencé par colorier mon étampe de Kraftin Kimmie Stamps avec mes marqueurs COPIC et j'ai ensuite collé les papiers sur ma carte. J'ai collé mon image coloriée et j'ai ensuite mis des microperles dans mon rond, que j'ai appliqué avec de la colle chaude. J'ai finalement ajouté le ruban et les fleurs et le voeu de Magenta. Une petite technique toute simple pour récupérer vos emballages d'articles de scrapbooking!

J'espère que je vous ai inspiré à créer des merveilles avec des objets recyclés et récupérés de vos emballages de cadeaux et de matériel de scrapbooking!

Je vous souhaite une merveilleuse année 2012, remplie d'amour, de joie et de santé! Évidemment, je vous souhaite de gagner au lotto pour vous acheter tout plein de matériel de scrapbooking!

Du neuf avec du vieux!

Bonjour à vous toutes chères scrapbookeuses!!! Suite à l'article du mois d'octobre où je vous proposais d'utiliser des produits plus vieux de votre matériel et d'en faire du neuf en intégrant des nouveaux produits, nous avons décidé d'en faire une chronique mensuelle intitulée Du neuf avec du vieux! Donc, chaque mois, je vous présenterai des idées afin d'utiliser votre matériel qui dort dans vos armoires depuis des lunes!

Aujourd'hui, je vous propose également un pas à pas qui intègre une tendance du moment dans le monde du scrap; des confettis en peinture. Voici ma page, suivie du pas à pas!

Tout d'abord, je vous donne un petit truc! Je voulais utiliser ces lettres de la compagnie American Crafts, mais il me manquait les r et un t. J'ai donc utilisé des 2 que j'ai inversé pour les r et pour le t, j'ai pris un point d'exclamation que j'ai agencé avec un trait d'union pour la barre! Je crois que c'est un bon moyen d'utiliser nos alphabets même quand il nous manque certaines lettres! Un peu d'imagination suffit!

 

Sur cette page, j'ai utilisé les papiers de Imaginisce et de Sassafrass que j'avais depuis environ 2 ans mais que je n'osais pas utiliser dû au nombre important de motifs sur ceux-ci. J'ai aussi utilisé des produits plus neufs, tels que le carroussel (Echo Park Paper), les autocollants (October Afternoon, Doodlebug Design et Sassafrass), les boutons, la fleur en accordéon et les lettres d'American Crafts. Mis ensemble, le tout donne un effet moderne, actuel et tendance! Et j'ai enfi pu utiliser ces papiers que j'avais depuis trop longtemps!

La technique que je vous montrerai en pas à pas est celle que j'ai utilisée pour faire les ronds (ou confettis) en peinture rose, verte et jaune. J'avais vu un exemple de page utilisant cette technique et je voulais l'essayer et elle m'est revenue en mémoire quand j'ai vu cette photo de ma petite soeur et de mes chiens, prise en auto par nul autre que ma petite soeur!
 
Le principe est simple, il suffit d'avoir de la peinture, un crayon avec un bout rond et un carton de fond. Pour ma part, j'ai utilisé la peinture de Jenni Bowlin parce que j'aime leur couleur vive et le fait qu'elle soit d'application facile et sèche rapidement.

Pour activer la peinture, il suffit d'appuyer sur l'embout sur une retaille de papier, jusqu'à ce que la peiture pénètre l'embout de mousse.

 
Vous prenez donc votre bout de crayon rond et vous le pressez contre l'embout de votre peinture pour imbimber le crayon de peinture.

 
Puis, vous pressez votre crayon sur votre carton de fond, en alternant les couleurs de peinture comme désiré.

 
Voìlà! C'est tout simple mais ca donne un bel effet pour un fond de page. Vous pouvez également utiliser cette technique avec de l'encre, du gesso, de la craie, etc. Les possibilités sont infinies et il n'en tient qu'à vous d'essayer! Vous pouvez également poinçonner des cercles et les coller sur votre page.

J'espère que vous avez appris quelque chose de nouveau et que j'aurai la chance de voir vos créations utilisant cette technique sous peu!

 

Le vieux redevient tendance!

Bonjour!

Aujourd'hui, je vous propose une approche économe au scrapbooking.

Chaque jour, je regarde tous mes articles de scrapbooking et je me dis qu'il y a beaucoup de choses que je n'utilise plus! J'ai donc décidé de ressortir mes vieilles affaires et de les utiliser à leur juste valeur en les remettant au goût du jour. Ça a été plus facile que ce à quoi je m'attendais. Voici donc la page que j'ai réalisée.

 

J'ai utilisé les nouveaux papiers de la compagnie American Crafts de Amy Tangerine (ils sont tout nouvellement arrivés à la boutique!) et des collants de la compagnie Authentique, Crate Paper, et Amy Tangerine. Par contre, j'avais ces décalques de Maya Road (les hiboux) depuis des lustres donc j'ai décidé de les ajouter à ma page. Ils se mélangent bien au style de ma page et on dirait que je les ai acheté hier! J'ai aussi utilisé un chipboard de Basic Grey (Laughter) que j'avais également depuis plusieurs années. Finalement, j'ai utilisé des autocollants en mousse en forme de coeurs de la compagnie Autumn Leaves. Je vous propose donc de faire comme moi et d'utiliser des nouveaux produits avec des anciens et ainsi réduire votre matériel pour faire de la place pour les nouveautés qui arrivent en boutique! 

Bonne création!