Art du Scrapbooking

Technique: Imitation de fer rouillé par Carole12

 

 

J’adore mon ancre. Je trouve qu’elle ressemble vraiment à une ancre rouillée.

Pour faire cette imitation de fer rouillé, vous avez besoin:

Découpe Ancre
Glossy Accent
Gesso
Encres à alcool Pitch Black, Silver, Rust
Applicateur d’encre à l’alcool et feutrine
Fer à embosser
Pince
Tapis Teflon

Technique en 3 étapes: 

Étape 1:

Mettre une bonne couche de Glossy Accent sur votre découpe. Chauffer au fer à embosser. Le Glossy Accent en chauffant va créer des bulles. Plus il y en a, plus l’effet sera véridique.

Étape 2:

Appliquer une couche de Gesso sur toute la surface. Faire chauffer au fer à embosser. En chauffant, le Gesso va aussi créer des bulles.

Étape 3:

Colorer votre ancre à l’aide de l’applicateur à encre à alcool. Recouvrir d’une couche d’encre à l’alcool noire (Pitch Black). Appliquer une couche de Mixative argent. En tapotant, ajouter de la couleur Rust. 

Le résultat est vraiment incroyable.   

Avec cette technique, vous pouvez aussi imiter de l’écorce, voir le vidéo ici.

Carole12

 

 

 

 

 

Chronique récupération: Retailles de papiers et de napperons « doilies » par Claralesfleurs

Lorsqu'on réalise nos cartes on laisse toujours des bandes de papiers plus ou moins larges et si vous êtes comme moi vous les gardez "au cas où" pour les utiliser pour ceci ou cela.

Ici j'ai utilisé des bandes de 1,5 cm et plus en pleine largeur de 15 cm.  Je les ai disposées de façon inégales, j'ai déchiré des coins en arrondis, et puis à l'aide de mousse 3D, j'ai disposé le tout pour obtenir le résultat escompté.  Pour donner du volume j'ai simplement gratté les contours à l'aide d'un outil Distresser, j'ai ensuite humidifié les papiers sur à peu près la moitié de la hauteur en partant du bord gratté avec une lingette humide de type Wet Ones ou sinon un simple linge de coton légèrement humide fait l'affaire.  Vous vous demandez sûrement pourquoi l'humidité... c'est simplement que j'ai constaté que lorsque le papier a été d'abord humidifié, il conserve mieux sa forme ensuite, ça le rend un peu plus rigide une fois sec et il a moins tendance à s'aplatir que si on le froisse à sec.  Ensuite lorsque je fixe mes bandes froissées, je ne colle que la partie supérieure sur ma base de carton.  Ça permet aussi de remanier les bandes de papier pour leur donner tout le volume que je souhaite obtenir.

 

Et bien sûr les napperons de papier ou dentelle «doilies» que l'on voit ici et là entre les bandes froissées ce sont des bords que je conserve pour ce genre d'usage.  Ce que je fais est fort simple... quand j'utilise un napperon sur une carte et qu'une grande partie de celui-ci est caché derrière une image ou un autre papier, je garde en réserve le morceau caché pour l'utiliser à d'autres fins.  Je me retrouve donc avec une panoplie de petites bandes de napperons variant parfois d'un petit centimètre jusqu'à bien souvent 5 cm et plus. Ici j'ai utilisé différentes largeurs de retailles mais aussi différents modèles de doilies pour avoir plusieurs teintes de blancs.  Pour cette carte l'ajout des napperons permet de donner encore plus de texture et de volume à mon ensemble.

 

Pour réaliser cette carte j'ai utilisé plusieurs retailles de napperons de papier ainsi que des retailles de mes papiers d'une seule et même collection de papiers.

Alors voilà pour le partage d'une autre de mes petites astuces récup!

Tutoriel: Utilisation du Mask-it film comme pochoir ou stencil par Stacy

 

 

Mask It Flexible 

 

25% de rabais jusqu'au 21 juillet 2014.

 

 

 

 

J'ai utilisé le Mask-It Film comme pochoir à partir de ma matrice de découpes. Je vous montre ici l'utilisation du "négatif" de ma découpe.  Je conserve le "positif" pour un autre projet.  J'ai pu réutiliser la découpe à quelques reprises après avoir appliqué du Gesso. Il faut dire que les nombreux détails font en sorte que la découpe est plus difficile à replacer à chaque fois.  

1. Faire une découpe



2. Coller le pochoir

 

3. Appliquer le médium (dans ce cas-ci du Gesso)



4. Retirer la découpe




5. Recommencer!




Voilà!  J'adore ce produit découvert grâce à un kit-boutique ADS du mois! Vous pouvez vous procuer les kits-boutique ADS, les matrices de découpes, les médiums ou les feuilles de Mask It chez Art du Scrapbooking en paquet ou en feuille simple à 25% de rabais jusqu'au 21 juillet 2014.

 

Pour voir une autre chronique sur ce produit, voyez la chronique d'Abbyel ICI.

 

J'espère vous avoir inspiré!  Bon scrap!!

 

Chronique art journal #4 par Zamaline

Voici mon projet #4 art journal. Pour ce projet je veux vous parlez du mix entre les Gélatos et toutes les encres à vaporiser. Ces deux produits se mélangent à merveille. Comme vous pouver constater le bleu sur les pages de mon art journal sont le résultat de l'utilisation de mes Gelatos et le mauve provient de la vaporisation de mes encres à vaporiser.

 

Technique:  J'ai commencé par appliquer du Gelatos Bleu et à l'aide de mes encres à vaporiser, j'ai fait quelques taches que j'ai étendues à l'aide de mes doigts pour mélanger les deux produits ensemble. Ensuite j'ai refait une tache que j'ai laissé couler sur mon fond. J'ai ajouté quelques étampes à motifs de kaisercraft et Prima, du washi tape, des boutons, quelques papiers, doodling et des fleurs. Une photo , un titre et ma page est déjà terminée. Voici le résultat.

 

 

 

Matériel utilisé: Fleurs Prima et Petaloo, Gelatos, boutons Papermania et Basic Grey, Washi tape, Mr. Huey encre en vaporisateur

 

 

 

 

Voici un deuxième projet produit de la même manière: 

 

 

 

 

Matériel utilisé: Encre Dylusion, étampe Prima, Gelatos, Fleurs Petaloo, Encre de Chine noire, washi tape, décalques Tim Holtz, pochoir Kaisercraft

 

Amusez-vous à mélanger vos produits.

Bonne création

Zamaline

Étude de produit: Utilisation du Mask-It Masking Film par Abbyel

Mask It Flexible 

 

25% de rabais jusqu'au 21 juillet 2014.

 

Cette feuille autocollante Mask-it Masking Film, dont le nom le dit bien, sert à masquer un motif pour pouvoir ajouter des produits sans colorer ou étamper ce dernier.

En premier lieu on étampe avec de l'encre permanente (Stazon ou Versafine) sur le masque le motif que l'on veut cacher et on le découpe avec soin.  On obtiendra de meilleurs résultats avec des étampes dont les contours ont moins de détails.

Sur notre papier de projet on étampe notre motif à l'endroit voulu et on le recouvre du masque autocollant après en avoir retiré la pellicule protectrice.

Il est fortement recommandé d'étamper avec de l'encre permanente à base d'alcool (Stazon ou Versafine) si on veut poursuivre avec des vaporisateurs d'encre à base d'eau.

Grâce à la protection de la partie qui est recouverte on peut ajouter ce que l'on veut et donner l'aspect recherché à notre projet.  Ici j'ai choisi de laisser la section sous le clavier blanche qui est la couleur de mon papier au départ. 

J'ai retiré le masque de mon projet et j'ai remis sa pellicule protectrice pour le ranger pour un prochain usage.  J'ai ensuite terminé de décorer ma carte.

On peut utiliser le Mask-it Masking Film pour donner de la superposition ou encore pour appliquer plusieurs fois la même étampe. Il s'agit d'étamper notre motif sur le Mask-it Masking Film et sur notre projet. Placer la pellicule sur le motif.

Ensuite on répète le motif plusieurs fois, le premier motif sera à l'avant-plan et les autres donneront l'illusion d'être derrière celui-ci.

Après avoir retiré le masque on obtient un effet réussi de multiplication avec une seule étampe!

 

 

 

Voilà!  J'adore ce produit découvert grâce à un kit-boutique ADS du mois! Vous pouvez vous procurer les kits-boutique ADS, les médiums ou les feuilles de Mask It chez Art du Scrapbooking en paquet ou en feuille simple à 25% de rabais jusqu'au 21 juillet 2014.

 

Pour voir une autre chronique sur ce produit, voyez la chronique de Stacy ICI.

 

Abbyel

 

 

 

Chronique : Astuces lettrage - Partie 1 par Nienna

Bonjour!

Je vous présente aujourd'hui un premier article d'une série, concernant quelques petits trucs pour rentabiliser vos lettrages. Il me semble que je ne trouve jamais la bonne couleur ou les bonnes lettres et ce, malgré le ait que j'en possède beaucoup. Combien de fois , pensez-vous, que j'ai tenté de trouver des idées de titres sans le lettre E.... Votre sourire m'indique que je ne suis pas la seule à y avoir pensé!!! 

Je suis donc passée maitre (oufffff je me prend au sérieux me direz-vous...) pour modifier mes lettrages afin qu'ils s'agencent parfaitement à mes pages ou encore afin que je puisse choisir le titre voulu, peu importe la quantité de voyelles.

C'est donc un départ..... pour mes petits trucs!!!

Cette première chronique portera sur : Le changement de couleurs

Il m'est arrivé un nombre incalculable de fois de modifier la couleur de mes lettres et ce, de différentes façons: des lettrages bruns, noirs et blancs, c'est bien beau, mais quelque fois, on veut de la couleur, on veut "puncher" notre création mais nous n'avons pas toujours la couleur idéale! Une petite coloration ça remonte toujours le moral! Sur cette carte, j'ai opté pour des lettres de papier qui étaient à la base grises et que j'ai coloré avec mes marqueurs à l'alcool de type Copic. Maintenant bleu, mon lettrage s'agence aux couleurs de ma carte!

 Le même lettrage (gris) fût ici coloré avec des Gelatos.  J'ai tout simplement dilué mon Gelatos saumon avec un peu d'eau. J'ai ensuite appliqué la "peinture" obtenue avec un pinceau sur mes lettres. Et voilà un tout nouveau lettrage!  Petit bémol, il faut attendre que les lettres soient bien sèches avant de les enlever de leur support pour les apposer sur la création, car elles auront tendance à se départir de leur enduit autocollant si elles sont encore humides.

Les lettres de tissus peuvent aussi être colorées! Sur cette page j'ai opté pour un lettrage de Prima qui était beige presque gris. Je trouvais qu'il ne ressortait pas beaucoup sur mon carton jaune. J'ai donc pris mon crayon Big Brush de Faber Castel et j'ai coloré en brun toutes mes lettres, ni vue ni connue!

 Vous pourriez faire de même avec des lettrages en "mousse" avec des marqueurs permanents! Mon lettrage de base était rose (à droite) mais je l'ai modifié pour en faire un gris-mauve.

Bien d'autres médiums vous permettront de changer les couleurs de vos lettres (en lien avec le matériaux de fabrication de vos lettrages). Rien ne vaut un petit test.

Encre à l'alcool, encre en vaporisateur, marqueurs Tombown, craie, peinture Silk, Distress Paints, poudre à embosser, encre en tampon, aquarelle, ne sont que des exemples parmi tant d'autres.

Visitez la section des encres, des crayons et des peintures et médiums chez Art du Scrapbooking et vous serez comblée.

Et voilà!

N'hésitez à venir nous montrer vos "altérations" de lettrage sur notre forum!

C'est un rendez-vous bientôt pour la suite de cette chronique...

Tutoriel : Fleur avec une fermeture éclair #2 - Zipper trim flower #2

Voici un deuxième tutoriel de fleurs style « Prima » très faciles à réaliser.

   

Matériel nécessaire: 15" de fermeture éclair, carton rond de 1", colle chaude, ornement pour le centre.

 

Technique: 

1. Mettre une goutte de colle chaude sur le début de la fermeture éclair et rouler pour former le bouton de la fleur. Mettre de la colle chaude au centre du carton rond. Coller le bouton.

 

2 Sans couper la fermeture éclair, roulez-la sur le carton en mettant de la colle préalablement.

3. Décorer avec un bijou (ornement).

Télécharger le tutoriel #1

Amusez-vous !

Carole12

Chronique : Cadeaux de professeurs par Coccinelle2

Bonjour, aujourd'hui je vous présente quelques idées de cadeaux pour professeurs étant donné que la fin de l'année scolaire arrive à grands pas!!!

Ma belle Camille a eu l'idée de faire une boîte "kit de survie de l'enseignant"!

Elle a peint une boîte!

À l'intérieur, nous y avons mis des papiers Post-it, des crayons, des marqueurs, des surligneurs, des autocollants, un bloc note, un signet, du chocolat (il faut bien se gâter un peu...)  et quelques autres petites surprises choisies par ma fille.

Et quelques décorations plus tard,  avec l'aide de maman, voici le résultat...

 

Ensuite nous avons décorer une tablette...

 

Ma fille s'est beaucoup amusée à décorer des crayons de plomb avec mes washi tapes...en voici quelques-uns...

Nous avons aussi inclus un petit pot à crayons décoré à partir d'une simple conserve... joli n'est-ce-pas?

J'espère que notre cadeau va lui plaire!

 

Sur Pinterest, j'ai aussi trouvé d'autres idées qui peuvent vous inspirer... Cliquez sur la photo pour voir le lien.

Maintenant, sortez vos ciseaux et laissez aller votre imagination!

Coccinelle2

Tutoriel : Un art journal en 5 étapes simples et faciles avec Zamaline #3

Voici mon projet Art Journal 

Pour ce projet « Art Journal » je vous propose de faire un « Art Journal »  sans papier à motifs en 5 étapes faciles! 

Matériel nécessaire à l'exécution: Art Journal, Gelatos, encre Archival Ink, étampes Kaisercraft ou autres, washi tape, ornements en résine, attaches parisiennes, napperon de dentelle, boutons, écusson.

Etapes de création:

1. Appliquez des couleurs a l'aide de deux Gélatos (mauve et rose dans mon exemple).

2. Faire quelques taches et dégradés de couleurs en mouillant votre doigt pour mékabger les couleurs ensemble.

3. Ensuite, il faut étamper sur le fond avec plusieurs étampes de fond ou de motifs. (Kaisercraft dans mon exemple)

4. Faire du doodling aux endroits qui nous semblent vides ou sur les bords de pages et rebords. Vous pouvez trouver différents modèles de doodling ICI.

5. Pour terminer, il faut ajouter du washi tape, quelques décos et photos (si on souhaite).

Voici le résultat.

 Même technique mais avec des couleurs, étampes, embellissements différents.

C'est facile ! Bonne création.

Essayez d'en faire et vous verrez vous deviendrez vite accroc ! Laissez-nous un commentaire et un lien dans votre commentaire et nous irons voir votre création.

 

Tous les produits utilisés dans cette chronique se retrouvent ICI sur le site de la boutique en ligne et en magasin chez ADS, Art du Scrapbooking. 

 

Zamaline

 

 

Chronique Techno : Optimiser la clarté de nos photos sans Photoshop.

Je m'inspire du  beau temps de juin  pour cette mini chronique. Non mais,  avec  le ciel bleu jusqu'à tard le soir, c'est tellement agréable! Le moral de tous est à son apogée. Voici une petite chronique techno pour apprendre à optimiser la  clarté de vos  photos pour mettre vos créations sur le forum.

Trouvez-vous  que votre photo est trop sombre? Attemdez-vous que le  soleil soit au rendez-vous  pour prendre votre photo?

Qu'à cela ne tienne, voici un truc très facile d'accès et facile d'utilisation.

À défaut d'avoir Photoshop, j'ai trouvé ce site gratuit qui offre ce que je vais vous expliquer.

http://pixlr.com/

Commençons:

Nous allons  choisir  le pixlr éditor:



Allons chercher  ladite page dans notre ordinateur:



Maintenant,  allons dans  "réglages" et  trouver l'action "courbes":

Maintenant  allons jouer dans la clarté:

Note :  Souvent,  seulement  monter la  courbe  au  centre fait le travail



On peut  aussi  aller  dans le bas de la courbe et  baisser un petit peu  pour faire ressortir les  couleurs foncées.
Elle est  à  votre  goût ? On  clique sur "ok" .




Maintenant on va sur  "fichier" et on enregistre sur  notre ordinateur et le tour est joué!




Voici la différence :

Après... 

 

Avant...

Amusez-vous  et  explorez les  courbes !

  
Chronique faite par Asokascrapper en collaboration avec Owarde, durant leur mandat avec l'équipe créative ADS.

 

Chronique : Que faire avec le syndrome de la "carte" ou de la "page" blanche

Je ne sais pas pour vous, mais parfois l'inspiration me manque pour un projet. C'est comme si je ne savais pas par quel bout commencer. La définition du mot inspiration dans le dictionnaire est  "idée qui pousse à la création". Que faire lorsque les idées manquent ou pour trouver LA bonne idée? Je vous présente aujourd'hui trois trucs que j'utilise lorsque je suis en mode "CARTE BLANCHE", panne d'inspiration.

 

1.  Trouver l'inspiration avec une image

Allez sur Pinterest (ou sur un autre site de votre choix), c'est un repère tout simplement merveilleux pour trouver des images parfaites pour la création. Taper un mot qui vous passe par la tête dans la barre de recherche. Pour moi, comme le thème du mois est le jardin, j'ai tapé terrace (terrasse en anglais) et j'ai choisi la première photo que je trouvais belle.

Celle-ci :

Soure : Paris through my lens

J'ai, par la suite, imprimé la photo et je suis partie dans mon atelier. Miracle! J'ai été inspirer par les lignes horizontales, la texture bois de la porte, le noir, l'arbre à l'arrière et la touche de rose sur la table. Avec tout ça, j'ai fait une carte! Ce n'est pas plus compliqué que cela! 

Avez vous remarqué que mon voeu est sur du vélin? C'est un voeu que j'ai fait avec avec un logiciel de traitement de texte. Je l'ai imprimé sur une feuille de papier à imprimante. J'ai ensuite collé temporairement mon morceau de vélin par dessus la feuille d'imprimante et j'ai réimprimé! En deux temps, trois mouvements, j'avais un voeu sur mon vélin.

2.  Trouver l'inspiration avec une étampe

Il suffit parfois d'une étampe pour que tout débloque! Choisissez une étampe, peu importe laquelle. Une solide ou une pour colorier, une étampe de fond ou un vœu que vous aimez beaucoup. Après avoir fait votre choix, vous pourrez construire autour de cette étampe et ce sera beaucoup plus facile.

 Le concept de ma carte est brodé autour des étampes.

Je suis partie avec l'étampe du nuage et je l'ai étampé plusieurs fois avec la technique du masquage. Pour masquer le nuage, j'ai utilisé un post-it sur lequel j'ai étampé le nuage et je l'ai découpé. Je n'avais qu'à le déplacer à chaque fois. Cette technique est parfaite quand nos papiers à motifs ne nous conviennent pas.

 

3.  Trouver l'inspiration avec une combinaison de couleurs

Dans le monde du scrapbooking, il existe une tonne, peut-être même deux, de combinaison de couleurs. Allez sur la toile et tapez seulement combo couleurs ou color combo (anglais). Les résultats qui s'offriront à vous seront hallucinants. Ne cherchez pas deux heures, prenez le premier qui vous plait vraiment. Moi, ça me prend deux minutes, peut-être même moins, trouver un combo.

Celui-ci m'est tombé dans l'œil! Les couleurs si vibrantes me rappellent l'été, la chaleur, la verdure, l'eau.. 

ADS vous propose régulièrement des combos de couleurs ou palettes de couleurs dans les défis mensuels du forum, alors pourquoi même chercher ailleurs?

Voici ma carte, une carte florale qui cadre très bien avec le thème du mois. J'adore colorié mes images au crayon plomb. Une fois l'étape de la mise en couleurs terminée, j'ajoute une colle brillante qui donne un effet lustrée. Parfois, une fine couche de Glossy Accent.

 

Le forum ainsi que le blog d'Art du scrapbooking est une excellente ressource pour trouver l'inspiration. Les défis mensuels ainsi que le partage avec d'autre copines de scrapbooking sont motivants.

 De plus, je publie régulièrement mes sketchs sur mon blog : un croquis de la disposition des éléments sur votre projet aide énormément et empêche de "s'éparpiller" un peu partout.

Et surtout, n'oubliez pas le petit dicton qui dit : Trop, c'est comme pas assez.

Trouvez votre équilibre, bon scrap!

Étude de produit : Altération d'un produit avec Viva Decor Inka Gold

Dans cette chronique, je vous propose de transformer une pièce de bois, de carton ou de métal déjà en couleurs ou non et de leur donner une un autre look avec un fini métallique antique de Viva Decor Inka Gold. 

Étape #1:

Peindre complètement la pièce avec de peinture acrylique noire et laisser sécher.

Étape #2:

Effleurer, du bout des doigts la pièce séchée avec de la pâte Inka Gold de Viva Decor de la couleur de votre choix sans trop couvir pour laisser voir la couleur en dessous. Laisser sécher complètement.

 

Dans la colonne de droite, on peut voir les pièces à leur état initial. Dans celle du centre avec la peinture noire et dans la troisième le résultat final avec la pâte Inka Gold. 

Voici les pièces vue de près avec leurs détails.

Voici une carte réalisée avec un embellissement altéré. 

 

Abbyel. Pour voir d'autres tutoriels, venez voir mon blog ICI.

 

Vous pouvez trouver tout le matériel nécessaire pour la fabrication de ces projets sur le site de vente de la boutique ART DU SCRAPBOOKING.

 

P'tites Vites : Astuce gaufrage

Je vous partage une petite astuce que j’adore, elle simple et géniale. En plus, elle nous permet de mieux rentabiliser notre matériel de scrapbooking. 

 

• Avec une simple matrice de gaufrage, sans la «Big Shot ou autre appareil »  on peu ajouter de la texture au contour de notre page.
• On insère notre création dans la matrice et on presse avec nos mains ou un objet quelconque.  Personnellement je fais ça à la toute fin de ma création, je peux ainsi choisir l’endroit exact ou je désire la texture.
•  Simple et super facile!  

 

J’ai trouvé cette petite astuce sur le blog d’une grande scrappeuse que j’admire beaucoup, Janna Werner.  Voici sa page et le lien ici :

 

                    

Voici trois de mes créations faites avec cette technique:

  

 
Celle-ci a été créée pour le défi sketch #17 du mois avril dernier.

 

Alors voilà, en espérant vous avoir donné un truc de plus pour la finition de vos créations.  Vous pouvez vous procurer plusieurs matrices de gaufrage ICI sur la boutique Art du scrapbooking.

Bon Scrap mesdames !!

 

Maryse

Chronique Dans un jardin : Les arbres avec Zamaline

 

Aujourd'hui, pour la chronique « Dans un jardin » Art du Scrapbooking, je vous montre des arbres et je vous propose un petit pas à pas pour faire une page avec des arbres, du bois et du feuillage.

Voici une matrice de découpe Small Alder Tree de Memory Box qui pourra accompagner vos cartes et pages. 

Voici maintenant un pendentif en forme d'arbre pour les bijoux.

Voici de beaux chipboards de Magenta

Quelques épingles pour décoration de Maya  Road

 

Maintenant je vous parle d'une étampe de kaisercraft avec motifs imitation de bois avec laquelle  j'ai conçu un arbre.

Pour débuter, sur le bord droit de mon carton, j'ai étampé en brun avec mon étampe à motifs d'écorce et j'ai ajouté ici et là quelques autres motifs des étampes de Kaisercraft. J'ai utilisé de l'encre en vaporisateur Mister Huey couleur vert pour le feuillage et du gesso pour les taches blanches. J'ai ajouté quelques papiers, fleurs et doodling de feuilles.

 

 

 

 Voici un pochoir de TCW - Tree Of Life

 

Voici une création sur laquelle j'ai utilisé ce pochoir pour la section feuillages. J'ai appliqué de l'encre en vaporisateur Mister Huey de couleur bleu avec l'aide de mon pochoir, ensuite j'ai appliqué des Gelatos de couleur jaune ce qui a eu pour effet une mise en couleur vert avec le mélange des deux produits. Quelques motifs étampés divers, tels bulles, script, des décalques et ornements.

 

J'espère que vous avez aimé cette chronique et que vous partagez avec moi maintenant l'amour des arbres!

Zamaline

Un ensemble carte et panier pour Pâques avec tuto...

Aujourd'hui je vous présente un ensemble réalisé spécialement pour transmettre les souhaits de toute l'équipe de la boutique en cette belle journée de Pâques, le tout accompagné du tutoriel de mon petit panier.  Vous le trouverez ICi en version PDF imprimable.

Voici donc ce petit ensemble réalisé pour ma petite protégée Patricia comprenant une carte et un petit panier assorti.

 

 

 

 

 

 

Matériel utilisé

Papiers collection Prairie Chic de Bo Bunny

Perforatrice bordure Scallop Diamond de EK Success

Perforatrice bordure Ribbon Loop de Martha Stewart

Matrices de découpes Exotic Butterfly Small et Mini de Cheery Lynn Designs

Étampes textes Souhaits Mixtes #1, Bon Appétit et Bonne Année de Simple à Souhait

Fleurs en organza turquoise fait à la main

Fleurs Wild Orchid Craft et Multicraft

 

En vous souhaitant une magnifique journée!

 

Joyeuses Pâques!

 

Clara XXX...

 

Sac de golf - Faux cuir

Pour souligner la journée internationale du golf, voici un sac de golf en faux cuir rempli de balle de golf. Vous pourrez l’offrir à la fête des Mères ou des Pères. Et pourquoi pas le remplir de chocolat pour Pâques et l’offrir à un amateur de golf. À vous de choisir.

La Boitatou en arrière plan est une création de Nienna

Matériel nécessaire
2 rouleaux de papier hygiénique
Carton
Papier de soie
Colle liquide
Gesso
Encre Distress Walnut Stain, Vintage photo et Old Paper
Glimmer Mist Suede
Peinture métallisée or
2 balles de golf et 2 tees

Technique1ère étape
Couper un rouleau dans le sens de la longueur.
Dans l’autre rouleau, couper une bande de 1", une de ⅝" et deux de ⅜" dans le sens de la longueur.
Dans le carton, couper 2 ronds de 2¼"  comme le schéma et trois bandes de ⅜" X 6".

Brocher une bande de ⅜" X 6" à la place désirée pour recevoir les tees. Couper l’excédent.

Insérer deux balles de golf dans le rouleau avec la fente. Ceci assure l’ouverture.
Coller la bande de 1" pour cacher l’ouverture en l’ajustant. Environ ¼" plus grand pour que les balles glissent bien.

Pour faire le fond et le couvercle, plier la forme ronde au pli.
Pour celui du fond, coller les plis au rouleau.

2e étape : Faux cuir
Au pinceau, appliquer du Gesso sur tous les cartons.
Sur le carton de ⅜" du rouleau (poignée) et un rond (couvercle), faire la technique recto-verso.
Laisser sécher
Mettre deux couches.

Prendre le papier de soie le froisser en boule et le déplier sans le défroisser
Mettre de la colle sur une partie du rouleau
Déchirer des morceaux irréguliers du papier de soie et les coller sur le carton en tapotant avec un pinceau assez dur tout en respectant les plis

Avec un applicateur d’encre et l’encre Distress, encrer toutes les pièces jusqu’à l’effet voulu.
Laisser bien sécher

Renforcir les plis en passant très légèrement dessus avec un peu de peinture dorée (facultatif)

Pour accentuer l'effet du cuir, vaporiser le Glimmer Mist.
Laisser sécher

3e étape

Avec la bande de ⅜", faites une poignée. Coller-la sur la bande de ⅝". Mettre des attaches parisiennes pour décorer.
Coller la bande de ⅝" centrée sur celle de 1".

Pour le couvercle, coller les plis sur une première bande intérieure. Coller la 2e à l’extérieur.
Coller la bande à la base du sac.

Faire des points de fausse couture.

Bon scrap!

Carole12

Découverte de produit : I-Rock d'Imaginisce

Bonjour, 

Aujourd'hui je voulais vous parler d'un produit que j'affectionne tout particulièrement, il s'agit du I-Rock!!! Ce n'est pas une nouveauté, mais c'est un produit que j'utilise depuis quelques années déjà et que j'adore!!!  Comme il est encore un peu méconnu, je voulais vous le présenter et ainsi vous donner le goût de vous le procurer vous aussi pour poser vos perles et pierres en toute sécurité et sans risque de gachis. !!!  

Comme plusieurs me connaissent déjà, je suis surnommée "Miss Bling-Bling" et oui j'adore tout ce qui brille!!! Mais à la longue ça revient assez dispendieux!!! Alors j'ai fait cette belle découverte qu'est le I_Rock, beaucoup plus économique et en plus ça nous offre plein de possibilités...il suffit de laisser aller votre créativité!!!  Bien sûr, il faut investir dans les outils, mais ça en vaut vraiment la peine!!!

D'abord, laissez-moi vous présenter mes outils: 

• la pince avec la petite lumière, c'est vraiment pratique
• il y a aussi le coussin de gel collant qui empêche les perles et les pierres de rouler partout
• et le principal, le I-Rock Heating Setting Tool,  l'outil chauffant pour poser les perles et les pierres

• il y a aussi les stencils qui sont très pratiques...il en existe plusieurs modèles, mais mon préféré c'est celui avec des tourbillons!

• voici maintenant les perles et les pierres que vous pouvez trouver en plusieurs grosseurs et de différentes couleurs!!!

• les perles sont plus plates et ont un bel effet de miroir...

• et les pierres, mes préférées, plus épaisses et elles donnent du relief...

Pour les installer, vous prenez les pinces et vous déposez vos pierres à l'endroit qui vous convient, vous pouvez aussi utiliser les stencils.  Ensuite, placez l'embout de métal sur celle-ci...attention, car ça va devenir super chaud!!!  Pressez légèrement tout droit vers le bas sur la pierre, jusqu'à ce que la colle fonde, mais pas trop fort, car elle va déborder sur les côtés. 

À présent, il vous reste à vous amusez et à créer vos propres décorations!!!  

Voici les cartes que j'ai préparé pour vous:

 

Matériel utilisé: Etampe Saturated Canary Pitcher

 

Matériel utilisé: Etampe Magnolia Tilda Fairy Tale 

 

Matériel utilisé : Etampe Magnolia Longing Tilda 

 

 

 

Matériel utilisé: Etampe Some Odd Girl Miss You Mae

J'espère vous avoir inspirée!

Coccinelle2

Tutoriel : Faire des bandes fléchées par Asokascrapper

Voici  un  petit tutoriel pour faire  facilement  des bandes fléchées. Tout ce que ça vous prend, c'est  la perforatrice de EKSuccess.




Pour ce faire, vous dever travailler avec la perforatrice à l'envers afin de voir la grandeur que vous voulez. 

Il suffit de s'aligner de pointe à pointe.








Ensuite, vous appliquez  sur votre création comme bon vous semble.
Ce qui est encore plus le fun,  c'est  que  finalement, c'est  une perforatrice 2 dans 1.

Un bon  investissement : https://www.artduscrapbooking.com/fr/Produit-53907-EK-Success-Poincon-Gros-2-Point-Flag

P.S. Merci à mon amie Owarde pour cette chronique.

 

Asokascrapper

 

 

Le gribouillage (doodling) avec Zamaline

Bonjour à toutes, 

Aujourd'hui,  je veux vous parler d'une technique de base en mixed média ...le doodling. Si vous regardez sur le net vous aller voir  plusieurs créations avec des dessins faits à main levée. Le doodling est le terme anglais utilisé pour parler de gribouillage. C’est d’ajouter, à la main, de petits dessins.  Les dessins sont généralement faits avec un stylo noir mais  vous pouvez utiliser tout crayon de couleur qui  vous permet de dessiner. Ce qui est plaisant, c'est  que tout ce  qu'il faut, c'est de l'imagination et ne pas avoir peur d'oser. Les dessins sont uniques. Ainsi, personne ne pourra avoir une page ressemblant à la vôtre. Il s’agit d’une façon très économique d’embellir et de personnaliser ses pages.

 Sur un carton blanc glacé, je me suis amusée à faire du gribouillage (doodling). J'ai commencé dans un coin et peu à peu, j'ai ajouté mes dessins.

Voici quelques détails de plus près.  

 

Voici un apperçu de tout les détails dessinés. J'ai rempli ma page au complet.

J'ai maintenant ajouté de la peinture Byzantia, elle est lisse, lumineuse et métallique. J'adore le résultat, c'est  dommage les photos ne démontre pas assez l'éclat des couleurs.

 

Voici le résultat final.

 Mon amie Owarde, durant son mandat,  a fait un tableau d'inspiration. 

 

 

Vous pouvez toute  sorte de crayons intéressant en boutique  pour  fabriquer  vos propres gribouillages 

https://www.artduscrapbooking.com/fr/128_1_Categorie_Crayons-Outils-d-ecriture

 

Pour celles qui souhaitent essayer le doodling. Venez nous montrer ici sur le blog vos essais. 

Amusez-vous! Bon doodling! 

Jane alias zamaline

 

 

 

P'tites Vites : Trombone 2.0

Toujours en lien avec notre thème du mois « Le temps des impôts », voici ma petite astuce du jour pour utiliser et recycler les trombones qui sont utilisés dans tous les bureaux et leur donner un tout nouveau look.  C'est simple, rapide et efficace comme j'aime! On peut facilement les intégrer dans nos créations. 

 

 

Prenez un trombone et passer le ruban adhésif décoratif dedans, repliez le ruban en prenant soin de bien alligner les 2 bouts.

 

 

Ne reste plus qu'à couper le ruban à votre guise et le tour est joué!

 

 

Simple, rapide et joliiiiiiiie!!!

 

Bon scrap!

 

 

Chronique P'tites Vites : Emballage cadeau

 

Voici une idée originale qui vous permettra d'emballer votre cadeau avec votre petite touche personnelle.

 

C'est très simple vous allez voir.  Il vous suffit d'emballer votre cadeau avec du papier de couleur kraft (j'ai touvé le mien au bureau de poste) et ajoutez-y du ruban adhésif décoratif comme je l'ai fait sur l'image ci-dessous.  J'ai utilisé les roulettes de My Mind's Eyes Coral & Aqua.

 

 

Les possibilités sont infinies!!!  Amusez-vous, laissez aller votre imagination et bon scrap!!

 

Défi ADS #11 - Noir et blanc / Challenge ADS #11 - Black & white

Défi ADS #11 - Noir et blanc... / Challenge ADS #11 - Black & white...

  

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C'est bien connu, les couleurs associées à la Saint-Valentin sont le rouge et le rose.... mais qu'en est-il du noir et du blanc qui permettent des créations très romantique et "sexy"...

C'est justement l'idée qu'avait en tête notre DT VéroColi pour son défi. Elle vous demande donc de confectionner une carte ou une boite en forme de coeur ET d'y ajouter une étampe en noir et blanc (ou une image).

Voici un lien qui pourrait vous aider :

Technique de mise en noir et blanc 

Et voici sa magnifique création..... comment résister???

Kit boutique Chalk Studio

Étampe Tilda Sweet Princess

Crayons Prismacolor

Papillons Pink Paislee

Fleurs Prima

 Et voici la création de notre autre DT Zamaline

 

 

Crayons Prismacolor
Liquid Pearl
Découpe Floral Ovals Spellbinders
Étampe Heart Key Marci de La-La Land

 

 

Voici le tutoriel de Vérocoli pour fabriquer la boîte en coeur:

 

Matériel nécessaire:

 Découpes de coeur, c

arton mince, carton blanc, papiers à motifs, adhésif résistant, planche à rainures, ciseaux ou ciseau à franges, 2 bandes de dentelle au crochet ou ruban.

 

Étape 1:

Pour commencer, il vous faudra découper 2 coeurs de 6" (15cm) et deux bandes de papier de 10" x 3½". La boîte mesure 3" de hauteur.

 Étape 2:

A l'aide de la planche à rainures, marquez un trait à ½" sur la longueur sur les bandes de papier ensuite faites une frange avec les ciseaux sur le pli de ½" comme sur la photo pour permettre de façonner la forme voulue. 

Étape 3:

Vous pouvez commencer a coller la bande de papier sur le tour du coeur avec un adhésif très résistant. 

 

Étape 4:

Pour faire le dessus de la boîte, c'est très simple. Il suffit de prendre 2 bandes de dentelle et de les coller sur le coeur restant (2e coeur) comme sur l'image et pour plus de finition, collez un autre coeur par dessus.

 Étape 5:

 

Collez les bandes de dentelle sur la boîte. Et voilà, vous avez une boîte en coeur qui reste à décorer.

Amusez-vous!

 

 

 

 

Un certificat de 25$ sera tiré au hasard parmi toutes les participations à nos défis de février. Vous pouvez télécharger votre création ici avec Inklinz ou sur notre forum dans la section défi. Si vous voulez comprendre le fonctionnement de l'outil Inlinz, c'est ICI et très facile à comprendre. Vous avez jusqu'au 10 mars pour participer. 

 

Bonne création!!!!

An InLinkz Link-up

Pas à pas avec mes étampes d'amour par Owarde... / Step by step with lovely stamps by Owarde

Aujourd'hui, j'ai choisi de  vous parler de mes étampes d'amour, mes nouvelles étampes Kaisercraft  et Crafty. Je les aime et en plus ces étampes sont à un prix super abordables pour la qualité reçue.

J'adore travailler les  étampes pour faire une page. Un peu  d'encre,  quelques  étampes, des décos  et  hop... nous  avons une page  unique. Unique  parce que  vous pouvez  disposer vos  étampes comme bon vous  semble dans votre page.

Voici donc mes superbes étampes Kaisercraft et un pas à pas de ma page. 

 

Vous pouvez les  trouver ici  en ligne. J'aime  bien  travailler le papier  glacé. Alors, j'ai vaporisé de l'encre verte  Mister Huey's et  un  peu de  peinture acrylique. J'ai étampé avec deux étampes Kaisercraft enduites d'encre kaki.

Puis avec mes trois autre étampes, cette  fois-ci, j'ai mis de l'encre noire pour les accentuer. Ensuite, j'ai apposée la photo sur ma page pour déterminer l'endroit idéal pour l'étampage des motifs et pour faire ma mise en page. Lorsque l'étampage a été terminé, j'ai  voulu  faire  ressortir l'éclat de ma page en y incorporant une autre couleur. J'ai appliqué de l'encre Cat Eyes de couleur brune ici et  là sur ma page.

Et comme j'aime l'écriture cursive, je n'ai pu résister à cette étampe lettre ancienne de Crafty. J'ai ajouté ensuite des  gouttes noires d'encre Mister Huey sur  ma page.

Un truc que j'adore en scrapbooking ,c'est de bien travailler mes  étampes. J'espère  que je  vous ai  donné le goût  aussi!

Voici ma  page finale avec quelques ornements: papillons de Prima , ruban, lettrages et papier du kit du mois ADS Familly Tradition, washi tape et  pierres décoratives Zva, sans oublier mes crayons Uniball blanc et noir, des incontournables.

À la prochaine ! Et si vous avez envie, venez me montrer votre création sur le forum ADS. 
Owarde

Ensemble Boitatou et sa carte pour la St-Valentin

 

Ensemble Boitatou et sa carte pour la St-Valentin

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J'ai tout de suite été charmée par ces papiers Kaisercraft de la collection On This Day. Il n'en fallait pas plus pour réaliser un superbe ensemble Boitatou et sa carte sous le thème du mois de février de la boutique Art du scrapbooking "Fais-moi l'amour".

La carte...

 

La Boitatou en toute simplicité...

 

Autre vue...

 

L'ensemble...

 

 

Voici les étapes pour la réalisation de la fleur:

Étape 1

Sur un papier absorbant, humectez légèrement la découpe de fleur des deux côtés à l’aide du Mini Mister. Épongez.

 

 

Étape 2

Froissez la découpe entre les mains.

 

 

Étape 3

Dépliez délicatement la découpe et laisserz sécher à l’air libre ou faire sécher à l’aide du fer à embosser.

 

Étape 4

Avec vos doigts, enroulez la fleur sur elle-même.  Ajoutez un point de colle à la base et collez.

 

Et voilà votre fleur est terminée!

 

Matériel utilisé

Boitatou Kraft

Papiers - Kaisercraft, collection On This Day

Étampe - Harmonie - Shabby Love

Matrice de découpe - Memory Box - Cherish Border

Matrice de découpe - Spellbinders - Floral Ovals, Blossom One, Foliage

Matrice de découpe - Magnolia Doohickey - Leaf & Swirl

Ruban adhésif décoratif 

Mini Mister

 

Merci de votre visite et bonne création!

Chronique: Lettres d'amour / Love letters par Asokascrapper

Chronique: Lettres d'amour 

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Quoi de plus romantique qu'une lettre d'amour écrite à la main? 

Quoi de plus personnalisée qu'une page de scrapbooking sur laquelle l'auteur y a écrit de sa plus belle écriture? 

Il semblerait que 2014 soit l'année de l'écriture à la main dans le monde du scrapbooking! Il suffit de jeter un rapide coup d'oeil sur le web pour s'en rendre compte.  Plusieurs compagnies en ont même fait leurs papiers à motifs:

 

 

   

 

Rien de plus simple pourtant à reproduire. Ça demande un minimum de matériel et un peu de pratique!  J'ai fait plusieurs essais avec quelques médiums tels peinture à l'eau, encre de Chine, peinture acrylique et encre en vaporisateur Mister Huey's de Studio Calico et 2 grandeurs de pinceaux (#4 et #6).

 

Voici mes résultats avec le pinceau #4:

Avec la peinture à l'eau:

Avec l'encre de Chine:

Avec de la peinture acrylique. Il faut utiliser un pinceau mouillé sinon ce n'est pas assez fluide.

Avec de l'encre en vaporisateur Mister Huey's "Warm Calico" de Studio Calico

Voici mes résultats avec le pinceau #6:

Regardez bien, cela se ressemble mais le trait est plus large.

Avec la peinture à l'eau: 

Avec de l'encre de Chine:

Avec de la peinture acrylique et un pinceau mouillé:

Et finalement, Mister Huey's "Warm Calico" 

Alors, lequel est votre préféré? 

Amusez-vous à essayer avec différents médiums, différentes pointes. Les brochettes de bois font d'excellentes plumes pour écrire. Plusieurs produits en boutique pourraient être intéressants pour ce genre d'expérience:

Big Brush de Faber Castell

Encre de Chine Royal Brush 

 

Toutes les recharges d'encre, le Walnut Ink et les vaporisateurs d'encre font d'excellent médiums d'écriture également.  

 

Voici un exemple d'une très belle page faite par "La grenouille verte" 

Il n'est pas obligatoire d'en mettre partout sur votre page ou votre carte.  Un simple "tag" peut ajouter une belle petite touche.  Alors à vos pinceaux, crayons et personnalisez vos pages!

 

Asokascrapper

Tutoriel : Une courtepointe en ruban décoratif (Washi Tape) / Tutorial : Washi Quilt or Washi tape card

Tutoriel : Une courtepointe en ruban décoratif (Washi Tape) sur carte

Tutorial : Washi Tape Card or Washi Quilt

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Notre mois sous le thème de la courtepointe tire déjà à sa fin… Mais qu’à cela ne tienne, je vous propose un petit tutoriel afin de créer une carte ou tout autre projet à l’aide de washi tape et qui, une fois terminé, ressemble à s’y méprendre à une jolie courtepointe.

Matériel:

-          5 rubans décoratifs (Washi Tape) de la même longueur idéalement

-          Un carton (de type Bazzill) qui servira de base à votre « courtepointe »

-          Une paire de ciseau

-          Et c’est tout!!!

 

1. Pour débuter, il vous faut couper un morceau de carton de la grandeur désirée, selon votre projet. Pour ma part, j’ai décidé de faire une carte et j'ai donc coupé mon carton pour faire 6 x 6. Il est préférable et plus facile  de travailler sur un carton que directement sur votre projet.

2. Par la suite, coupez un morceau de Washi Tape et collez-le en diagonale sur votre carton. Pour ma part je préfère commencer par le bas, mais libre à vous de commencer par l'emplacement de votre choix. Vous pouvez replier le surplus en dessous de carton. Il est important de couper bien droit avec un ciseau le washi afin que vos "joints" de washi soient tous égaux et bien alignés.

 

3. Par la suite il suffit de venir ajouter du washi tape de façon perpendiculaire à celui déjà en place...

4. Et on retoune dans le bas pour mettre un autre morceau de Washi à côté du premier.... mais à la hauteur du second.

5. Et on poursuit ainsi de suite....

6. Lorsque vous êtes incapable de mettre un nouveau bout de ruban Washi de façon perpendiculaire au précédent, vous n'avez qu'à recommencer un nouveau patron...

7. Et voilà! Ne reste plus qu'à utiliser votre courtepointe de washi tape sur une de vos créations..... Cette thechnique est très versatile et peut s'utiliser sur une carte, un fond de page, une Boitatou, comme fond pour une photo, etc....

Voici ma carte...

Venez me montrer vos créations sur notre forum, je suis impatiente de voir ce que vous ferez avec cette technique!

Nienna alias Nadine

 

Vos commentaires sont très appréciés! 

Tutoriel Boitatou: Nécessaire de couture / Boitatou Tutorial : Sewing kit

Tutoriel Boitatou: Nécessaire de couture

Boitatou Tutorial : Sewing kit 

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Je vous présente aujourd'hui une Boitatou inspirée du thème du mois "Courtepointe".

Une Boitatou altérée pour y ranger notre nécessaire de couture. Idéal pour la maison, le chalet, un premier logement ...

 

Autres vues

 

 

Le pourtour de la Boitatou est enjolivé d'un rubant adhésif décoratif en tissu de Maya Road.

En guise de fermoir, j'ai réalisé à l'aide du I-TOP, une attache parisienne assortie aux papiers utilisés. Si vous ne connaissez pas cet outil merveilleux, je vous invite à vous diriger ICI pour une petite présentation.

 

Sous le couvercle, j'y ai collé un aimant pour y fixer de petites épingles et réalisé à la Silhouette Caméo une petite pochette pour y glisser quelques aiguilles décoratives.

 

À l'intérieur, de petits compartiments gardent les articles bien rangés. 

 

Pour la réalisation du séparateur, 3 étapes toutes simples...

Note: La hauteur du séparateur équivaut à la hauteur de la Boitatou moins 1/8 po pour permettre à la Boitatou de bien se refermer.

 

Pour la réalisation des petites boites, c'est aussi simple...

 

Matériel utilisé

Boitatou rectangulaire Kraft

Papiers Glitz Design, collection French Kiss

Étampe Stampers Anonymous - Tim Holtz collection, Haberdashery

Matrice de découpe Tim Holtz Alterations, Sewing Room

Matrice de découpe Spellbinders, Foliage

Découpe Silhouette Caméo

 

J'espère que ce projet saura vous inspirer!

 

Chronique : L'art Mixed Media / The Mixed Media art

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L'art Mixed Media est un mélange de techniques artistiques comme le collage, le doodling,le freestyle, la sculpture, les livres altérés, etc...  C'est le mélange de plusieurs techniques diverses sur des supports variés. On peut utiliser toutes sortes de matériaux comme le papier, tissu, plastique, métal et tout ce qui est récupération. Pour qu'une création puisse être catégorisée Mixed Media, elle doit exposer un minimum de 2 médiums. Les médiums sont les produits tels: la peinture acrylique, le gesso, l'encre , les Gélatos, les encres à alcool , toutes les textures ou produits liquides...

Pour débuter dans le domaine de la création en Mixed Media,  vous devez savoir que cet art est imaginaire et artistique en même temps. L'art Mixed Media offre la possibilité de se sentir et de créer de façon totalement libre notre oeuvre.

Voici quelques créations dans lesquelles on peut admirer cette totale liberté.

source inconnue

source M. Sabina: lollyrot-scrapbooking.blogspot

source Dina Wakley: dinastamps.typepad

source Jane alias Zamaline: http://janealiasjanik.blogspot.ca/

Pour débuter en art Mixed Media, certains produits tels que la peinture acrylique, gesso, encre , des étampes avec motifs , des masques ou pochoirs, ciseau ou couteau incisif (style X-Acto) et des crayons, sont idéals à inclure dans votre trousse de départ . Pour créer, vous aurez besoin d'un carton résistant ou objet (support) de bois, un livre, toile ou un objet divers. Vous pouvez aussi faire de la récupération, voici quelques exemple: du tissu,  des découpes dans les revues, des bouchons de bouteille, des épingles à linge, des vis, des boulons, etc... tout ce que votre imagination vous inspirera! Regardez autour de vous avec les yeux de votre imagination et votre trousse débordera de matériel à utiliser sur vos futurs projets.

Je vous reviens bientôt avec des techniques et tutoriels pour vous accompagner dans vos premiers balbutiements ou vos perfectionnements en art Mixed Media.

Jane alias Zamaline

 

Découverte de produit : Glimmer Glam - Marques fromages imitation de bois / Discover product: Glimmer Glam - Marks cheese imitation of wood

 

 

Wow! Demain, 20 janvier, est la journée nationale des amateurs de fromage aux USA. Je vous partage donc ce tutoriel pour faire des marques fromages qui imite le bois. J’ai découvert un très beau produit. Ce produit qui fait partie d’un kit du mois de la boutique Art du Scrapbooking m’a tout simplement impressionné. Un coup de pinceau de Glimmer Glam de Tattered Angels et voilà, les veines du bois apparaissent en beauté. J’ai essayé la technique avec différentes couleurs et le résultat est tout simplement extraordinaire. Cela ressemble vraiment à du bois et en plus, la technique est très facile.

 

Voici donc le matériel nécessaire pour faire le faux bois et les marques fromages: 

 

Carton Bazzill blanc et bleu

Cure-dent

Flocons blancs, Spellbinder, S5-117

Flocons bleus, Poinçon EK Success, PSP12C

Glimmer Glam, Tattered Angels,  Rockin’On Sunshine, GGLAM-14580

Machine de coupe

Planche à rainures

Peinture acrylique, brune et blanche

 

 

Techniques:
 

Faux bois

 

1. Avec une planche à rainures de type Scor-Pal, faites des rainures sur un carton Bazzill blanc au ½".

 

 
 

2. Appliquez de la peinture acrylique avec un embout en éponge. Imitez le bois lors de l’application. Laissez sécher.

 

 

 

 

3. Au pinceau, appliquez la peinture Glimmer Glam. Bien appliquer dans le sens d’une planche, ici, de haut en bas. Donne un très beau reflet brillant et rehausse l’aspect du bois. En plus, le papier devient souple et malléable. Sur la photo, le Glimmer Glam est appliqué sur le côté gauche.

 

 

 

 

Résultat d'un beau faux bois

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sur cette étiquette cadeau, le fond du carton a été peinturé avec de la peinture acrylique, blanche et avec du Glimmer Glam, Rustic, Tattered Angels, GGLAM-14603

 

 

 

 

 

Marques fromages:

 

1. Dans ce papier altéré, coupez des bandes de 2" X 3½".  Pliez en 2. Collez en y insérant un cure-dent. Mettez de la peinture acrylique tout le tour de votre étiquette pour imiter la neige.

 

 

 

2. Collez le nom du fromage et décorez.

 

 

Décorations:

 

1. Avec la une machine de découpe,  coupez des flocons avec la matrice de coupe Spellbinders.

 

2. Avec le poinçon, poinçonnez des flocons.

 

3. Décorez les marques fromages.

 

 

 

 

Et voici de beaux marques fromages qui serviront à identifier les fromages le 20 janvier prochain afin de participer à la journée nationale des amateurs de fromage (USA).

 

 

 

 

Verso

 

 

Bon appétit!

 

Carole12

 

  

Comment participer aux défis mensuels Art du Scrapbooking / How to participate to monthly challenges

Participez aux défis mensuels et vous pourriez gagner une carte-cadeau de 25$

 

How to participate to monthly challenges and win a 25$ gift card

 (English below)

 

 Je vous parle de créations en lien avec nos défis du mois.... ces défis ont été mis en place dans le but de vous donner de l'inspiration et de vous permettre à l'occasion de sortir de votre zone de confort. Ils vous permettent d'utiliser du matériel différent ou nouveau, de tester différentes techniques ou encore d'utiliser une combinaison de couleurs ou un croquis particulier.

Tutoriel: Faire un fond de page avec du bain moussant et une paille / Tutorial: Make a page background with bubble bath and a straw

 

Tutoriel: Faire un fond de page avec du bain moussant et une paille

Tutorial: Make a page background with bubble bath and a straw

Selon le site Punchbowl, le 8 janvier est la Journée des Bulles de Bain (Bubble Bath Day)! Depuis des dizaines de milliers d'années, les hommes et les femmes savourent le plaisir prendre un bain. Dans la Rome Antique, se baigner dans les bains publiques faisait partie de la routine quotidienne pour la plupart des citoyens. Une sortie aux bains pouvait inclure une trempette dans le caldarium (bain chaud), une brève pause dans le thelaconicum (sauna) et une baignade rafraichissante dans le frigidarium (bain en eau froide). Se relaxer dans un bain moussant peut aider à détendre vos muscles. Pour souligner cette journée, détentez-vous!  Prenez une bouteille de votre bain moussant préféré et remplissez votre baignoire! Créez une atmosphère relaxante et calmante avec une musique de fond, bougies, un appui-tête et pourquoi pas, un verre de vin! Célébrez!

On the Punchbowl website, yesterday was Bubble Bath Day! People have been enjoying warm baths for thousands of years. In Ancient Rome, bathing at a public facility was part of the daily routine for most citizens. A trip to the Roman baths might include a dip in the caldarium (hot tub), a briefbreak in thelaconicum (sauna), and a refreshing swim in the frigidarium (cold pool). A bubble bath can help relax muscles.Pick up a bottle of your favorite bubble bath product and fill your tub tonight to celebrate Bubble Bath Day! Create a calming spa atmosphere with background music, candles, and a towel to cushion your neck. Enjoy!

Toutefois, si vous souhaitez souligner cette journée différement, voici une façon originale de créer un fond de page en utilisant des bulles de savon ou du bain moussant.

However, if you want to celebrate this day differently, here's an original way to create a background page using soap bubbles or bubble bath.

 

Chronique P'tite vite : Plume et feuille en washi tape

 

Si comme moi, vous aimez les plumes, mais que vous y êtes allergique, vous aimerez cette chronique!  Voici donc un tutoriel vous montrant à réaliser une plume ou une feuille en washi tape (ruban adhésif décoratif).

 

Matériel

- corde

- ruban adhésif décoratif

- ciseau

 

 

• Coupez un bout de corde d'environ 3 pouces.
• Collez-le au centre du ruban comme sur la photo ci-dessous, en prenant soin de laisser dépasser un bout de la corde.

 

 

• Repliez le ruban sur lui-même à environ 1 pouce du bout de la corde et coupez l'excédant.

 

 

• Taillez la forme de votre plume dans le ruban. 

 

Si votre désir était de créer une feuille, c'est maintenant mission accomplie!!

 

 

• Faites des incisions avec vos ciseaux tout le long de la plumes afin de créer de petites lamelles. 

        - Vous avez le choix de faire de simples incisions comme sur la première image, mais si vous désirez comme moi que les lamelles soient plus visibles, au lieu d'un simple coup de ciseau, faites des incisions en "V" très mince comme sur la seconde image.

 

Simples incisions

 

Incisions en "V"

 

Voilà!  Vous avez maintenant votre plume hypoallergène!!

 

Voici une page réalisée avec de jolies plumes en washi tape.

 

 

De plus près

 

J'espère vous avoir inspiré!  Bon Scrap!!

 

 

Chronique Art journal #2 par Zamaline / New Art journal project #2 with Zamaline

Bonjour à tous et me revoici avec mon projet Art jourrnal. La première partie de cette chronique peut être revue ici.

Pour ma première page, j'ai opté pour faire des tâches de couleurs à l'aide de mes Distress Paints. Ensuite, j'ai ajouté du gesso avec une spatule. J'ai collé une photo de ma fille que j'ai découpée et fait quelques doodlings.

 

J'ai ensuite collé quelques découpes et griffonné un peu à l'aide d'encre de chine.

 

Sur l'autre coté, plusieurs lettrages différents pour remettre une couche de couleur de plus!

 

Et voilà ma première page d'Art journal dans mon nouveau livre!

 

 

Bonne création, je reviens vous présenter bientôt une nouvelle page!

Zamaline

Étude de produit : Bloc acrylique avec poignée pour étampe de fond/ Study case of a product : Mega Mount stamping block

Bonjour!

Je ne sais pas pour vous, mais souvent dans mon magasinage d'étampes, je ne m'arrête pas au support nécessaire lorsque viendra le temps de jouer avec. Un bon jour, mon oeil a été attiré par les larges étampes qui constituent aisément un fond de cartes, ou un motif de pages/canevas en Mixed media. Seul hic...avec quoi m'en servir??

Étampe de fond - Cover-A-Card - Honeycomb

Étampe de fond - Kelp

Étampe de fond - Brick Wall

Puis, j'ai découvert ce qui allait devenir un de mes produits chouchous en estampage, soit le Mega Mount d'Impression Obsession.

 

Honnêtement, pas une fois encore n'aie-je eu de la misère à obtenir une étampe complète en fond 6"x6".

Le seul point négatif, s'il en est un, est que pour de toutes petites étampes, c'est un peu lourd à manier après disons, 75 fois. En fait, il faut toujours adapter la dimension de son bloc en fonction de l'étampe à utiliser pour bien répartir la pression. Mais dans ce cas-ci, je peux vous assurer que la courbe légère de la poignée facilite le tout. Se tenir debout lors de l'utilisation aide à stabiliser le mouvement, également.

Pour le voir en action, je vous suggère d'écouter cette vidéo (en anglais uniquement), très bien réalisée...

 

Alors, on se dit à ma prochaine découverte de produits! :)

Petit tour d'horizon chez notre équipe créative/ Discover our DT's scraprooms!

Un sujet qui se renouvelle par lui-même, le rangement est souvent synonyme de casse-tête, même en scrapbooking! Pour débuter cette série de chroniques, nous vous faisons faire un petit tour d'atelier chez notre équipe créative.

Débutons avec celui d'Owarde...

Puis, le coin de Zamaline, qui a doublé son inventaire depuis la prise de la photo, alors nous en verrons bientôt une nouvelle version...

Ainsi que celui de Nienna, avec plusieurs idées inspirées de Pinterest...

Au tour de Vérocoli...

Puis, Stacy, qui nous démontre que même dans un petit coin, on peut créer et tout ranger au maximum...

Et finalement, l'espace de Coccinelle2...

La suite de notre tournée d'ateliers, très bientôt!

Chronique Art journal avec Zamaline#1 / New Art journal project with Zamaline#1

Aujourd'hui, j'arrive avec un nouveau projet que vous pourrez partager avec moi si vous avez le goût de m'accompagner. Vous aurez besoin pour commencer d'un vieux livre que vous avez déjà lu et que vous pourrez althérer. 

Pour commencer, j'ai recouvert la couverture de papier de soie pour donner un peu de texture et ensuite j'ai peint le tout avec du gesso.

Par la suite, j'ai collé des lettres et des chiffres sur une partie de ma couverture. J'ai appliqué quelques gouttes de Glossy Accent et du gesso à nouveau pour préparer le fond avant de mettre les couleurs. Pour la couleur de fond, j'ai utilisé mes gelatos dans des teintes froides et pour les coins plus difficiles, aucun problème avec le crayon-pinceau (inclus dans le coffret des gelatos). 

Pour faire l'effet de coulisses, j'ai utilisé mes encres en vaporisateur Glimmer mists de Tattered angels et tourné mon livre que j'ai cogné sur la table de travail. Pour faire apparaître le motif du papier de soie, j'ai appliqué du Inka gold de couleur graphite ainsi que du Stickles pour mettre un peu de brillance.

Plus vous appliquez du Inka gold, plus le tout devient brillant.

J'ai ensuite ajouté quelques fleurs accompagnées aussi d'un peu de Stickles.

Et maintenant voici le résultat! Si vous décidez de commencer un livre vous aussi, j'aimerais bien voir vos créations. Laissez un lien si vous avez un blogue, j'irai faire un tour pour voir vos petites merveilles.

Bonne créations et à la prochaine chronique, on commence notre Art journal. J'ai plusieurs idées que j'aimerais essayer alors je vous dis "À bientôt".

 

Zamaline

Découverte de produit: la poudre à embosser Scentz/ Learn a little bit about Scentz, a yummy-scented embossing powder

Bonjour!

Aujourd'hui je vous parle rapidement d'un produit méconnu, soit la poudre à embosser parfumée Scentz de Clearsnap. Une découverte coquette (oh, la rime!), car elle permet de sentir une belle odeur lorsqu'on la chauffe, en plus de donner une texture. Voyez-vous les possibilités? J'avais déjà expérimenté le tout sur une carte d'anniversaire avec la saveur Bubblegum (voir le gâteau ci-dessous), et je peux dire qu'après tout ce temps, elle sent encore! Ce n'est pas très fort, mais juste assez pour être appréciable et ludique. Sur le site du manufacturier, on nous assure que cela sentira pour un minimum de deux à trois semaines une fois le tout chauffé, et on nous recommande d'utiliser une encre à embosser sans odeur. J'utilise toujours du Versamark, donc tout est ok!

 

Personnellement, il est clair que je vais essayer Peppermint sur mes cartes de Noël! Ou peut-être même m'en servir dans une carte à secouer, étant donné la grosseur des grains...C'est à suivre!

Tutoriel d'une création avec confettis et paillettes / How to put a LOT of confettis on your creation

Bonjour chères amies scrappeuses!

Pour le crop en ligne qui a eu lieu à la fin de l'été, j'ai fait une page du défi Sous l'océan de Miss NiceRoad. J'ai été inspirée par les bulles qu'il y a sous l'eau et j'ai eu l'idée de créer un fond de page avec des paillettes et des confettis.

Je vous montre ma page;

Voici donc les étapes à suivre si vous voulez reproduire l'effet. Je vous suggère par contre de vous armer de patience et de mettre de la bonne musique parce que c'est quand même un peu long!!! ;)

Premièrement, prenez un carton très épais qui pourra supporter le poids de la colle et des paillettes parce que ca deviendra quand même assez lourd.

Ensuite, armez-vous de Glossy Accents de Ranger; cette colle vous permettra de coller tous vos petits trésors sans que la colle ne paraisse. Lorsqu'elle sèche, cette colle devient claire donc pas de danger!

Je vous suggère aussi de prendre du papier à motifs recto-verso dont les deux côtés vous plaisent, parce que j'ai eu la brillante idée d'utiliser du papier dont l'endos était blanc; j'ai dû coller chaque confetti individuellement (plus de 2 heures de travail pour une si petite erreur....). Donc, avec un crayon à mine, j'ai tracé 3 lignes qui imitent les vagues dans le bas de ma page. 

Avec un poinçon bordure imitant des bulles (ca pourrait être n'importe quel poinçon qui fait des cercles), j'ai poinçonné des cercles dans divers papiers à motifs. J'ai eu besoin d'en refaire plusieurs fois donc n'ayez pas peur d'en faire beaucoup!!!

J'ai ensuite pris un pinceau et j'ai appliqué du glossy accents dans la première partie en haut à gauche. J'ai ensuite commencé à y coller mes confettis un à la fois. Je vous suggère de simplement les saupoudrer en haut de votre carton et d'ensuite les y placer à votre guise. N'oubliez pas que ca doit être quand même aléatoire comme principe pour que ce soit plus réaliste. Ne vous inquiétez pas si la colle parait,en séchant elle deviendra claire et vous en remettrez une couche par dessus à la fin pour vous assurer que ce soit bien collé. 

Quand vous aurez terminé la première section, vous pouvez ensuite passer aux paillettes. Ceci est un peu plus long étant donné que vous devrez les coller une à la fois. Votre bande peut être plus simple et moins grande que la mienne! 

Finalement, répétez le même principe avec la dernière section en utilisant encore des confettis. Tel que mentionné précédemment, la dernière étape consiste à mettre une couche de glossy accents sur la totalité de vos confettis (pas vos paillettes) et à vous assurer que vos paillettes soient bien collées en place. 

J'avais d'ailleurs été inspirée par cette page de Katie Ehmann;

Voilà! J'espère que cette idée vous a plue et qu'elle vous a inspirée!

 

Chronique P'tites Vites: Tutoriel d'une fleur en lacet/ How to turn a shoelace into a flower!

Aujourd'hui je vous propose de transformer un vulgaire lacet en une superbe fleur...

 

Ce qu'il vous faudra :

Lacet

Peinture à craqueler

Colle liquide

Épingle

Retaille de papier assez épais ou de carton.

Poinçon cercle de 1 pouce

 

 

Tout d'abord, poiçonnez un cercle dans votre retaille de papier.

Appliquez un couche de colle sur tout le cercle.

 

 

Couper l'extrémité du lacet recouvert de plastique.

Enroulez le lacet sur votre cercle de papier en partant du centre vers l'extérieur.  Une fois que tout votre cercle sera recouvert par votre lacet, coupez l'excédant en diagonale de façon à ce que ce soit le moins apparent possible et que la fleur forme un beau cercle.

Pour tenir le lacet en place, fixez une petite épingle (que vous retirerez une fois que la colle aura séché).

 

 

Une fois la colle sèche, retirez délicatement l'épingle.

Badigeonnez votre fleur d'une généreuse couche de peinture à craqueler et laissez sécher.  Cela peut prendre plusieurs heures.  Plus la peinture séchera, plus les craquelures apparaîtront.

 

Lorsque la peinture sera bien sèche, vous pourriez encrer votre fleur, puis l'essuyer pour faire ressortir les craquelures ou la laisser ainsi, comme j'ai choisi de faire dans ce cas-ci. 

Il est maintenant le temps d'ajouter votre nouvelle fleur à votre création! 

Voici le résultat, suivi de ma page.

 

 

J'espère vous avoir inspiré!

 

Bon scrap!!

 

Découverte de produit : Outil de mise en couleurs Fantastix

 

Saviez-vous que cet outil de coloration Fantastix de Tsukineko  …

- est vide et parfait pour l'artisanat humide et sec.

- est disponible en 2 bouts, rond ou pointu.

- est absorbant et réutilisable!

- ne doit pas être laver à l'eau car l'eau s'infiltre dans le crayon et ne sèche plus. Plutôt l'essuyer sur un linge humide ou en avoir plusieurs. Soit un pour chaque couleur ou un pour les couleurs pâles et un pour les foncées.

 

Saviez-vous que cet outil de coloration Fantastix de Tsukineko est idéal …

- pour tous vos besoins d'ombrage et de coloration.

- pour faire des retouches d'encre dans les petits endroits comme par exemple le triangle au milieu de la lettre "A". Facile à encrer avec cet outil. Tremper votre outil dans l'encre et frotter les côtés du triangle.

- pour retoucher des erreurs d’étampes. Juste à tremper le Fantastix dans l’encre et dessiner les manques. 

- pour la craie; peinture sur tissu; blanchiment; collage; aquarelle; mise en couleur avec de l'eau ou Potion no.9; retouches et accentuation.

- pour devenir un marqueur de votre couleur préférée. Tout simplement en le laissant tremper dans la bouteille d’encre et le laisser absorber la quantité désirée. Couvrir le Fantastix avec un bouchon  afin de garder la couleur fraiche. 

 

Témoignage d’Owarde :

Je l’ai utilisé après que ma page soit toute montée. À l’aide du crayon Fantastix, j’ai mis de l’encre un peu partout sur mon fond et autour des découpes. J’ai aimé ajouter de la couleur et je vais sûrement le réutiliser.

  

 

Création d’Owarde

  

C’est pour toutes ces raisons que

cet outil de coloration Fantastix de Tsukineko

porte bien son nom

  

car il est … FANTASTIQUE.

 

Carole12

 

4 façons d'intégrer le journaling sur nos pages / How to use some journaling on our layouts!

Intégrer du texte sur nos pages n’est pas toujours évident. On a souvent l’impression que ça ne s’harmonise pas bien avec le design de notre création. Il y a bien sûr la solution du journaling caché, mais personnellement je déteste devoir sortir la page de sa pochette protectrice pour lire l’histoire. Alors comment faire? Je vous propose aujourd’hui quelques idées qui, je l’espère, pourront vous aider.

1.    Encadrez votre page ou votre photo

Écrivez votre texte sur quelques bandes de papier ou carton que vous placerez ensuite autour de la photo pour l’encadrer, ou encore écrivez le directement tout le tour de votre carton de fond avec un peu de crayonnage (doodling). Ça se fond à merveille dans l’ensemble!

 

2.    Créez des motifs

Écrivez votre texte en forme de spirale, de cœur, de cercle, etc. Il fera ainsi partie intégrante de votre design! Une scrappeuse qui utilise souvent cette technique et que j'aime beaucoup est Zeffy, dont voici 2 pages:

 3.    Faites-en un ornement

Imprimez votre texte ou écrivez le à la main sur un morceau de carton et découpez le de la forme de votre choix. Installez un œillet dessus et passez un joli morceau de ruban. Voilà, votre journaling est maintenant une breloque que vous pouvez intégrer à votre page! Ça pourrait aussi être le centre d’une fleur ou un billet/coupon de style tirage « moitié-moitié ». Laissez aller votre imagination!

 

4.    Osez écrire sur vos photos

Notre écriture manuscrite aura une grande valeur aux yeux de notre descendance. Si toutefois vous n’aimez pas votre écriture, il est très facile de le faire avec un logiciel gratuit tel que Picasa, ou encore avec Photoshop si vous êtes à l’aise dans ce logiciel. Ce qui est intéressant avec cette façon de faire, c’est qu’on peut mélanger plusieurs polices d’écriture ou mettre l’accent sur certains mots en les soulignant ou en les mettant en gras. En plus, on peut recommencer encore et encore jusqu’à ce que notre texte soit à notre goût sans massacrer notre photo!

Je vous préparerai prochainement un petit tutoriel pour vous montrer comment le faire dans Picasa.

Voilà tout pour aujourd'hui! J'espère que je vous ai aidé et que vous vous sentez maintenant d'attaque pour raconter votre histoire!

À bientôt,

Chronique : Inspiration arc-en-ciel / Rainbow themed creations

Qui n'est pas émerveillé devant un arc-en-ciel?  Toutes ces couleurs... De quoi trouver de l'inspiration pour créer, non?  Voici quelques façons d'intégrer les couleurs de l'arc-en-ciel à vos créations.

 

Voici tout d'abord une très belle page de Aange qui a utilisé des bandes de papiers déchirées, des boutons et même son lettrage pour intégrer les couleurs de l'arc-en-ciel à sa page.  Notez la petite touche de noir qui complète et s'harmonise aux couleurs de la page.

 

 

Poursuivons avec une page de Girafe, qui, avec ses encres en vaporisateur, des rubans adhésifs décoratifs, des boutons et quelques fleurs à su créer une superbe page.

  

 

Même en carterie, l'effet arc-en-ciel peut facilement être adapté, car il permet de juxtaposer plusieurs teintes sans être "trop", comme le démontre ici Miss NiceRoad.

 

Voici maintenant les magnifiques pages d'Owarde.  Sur la première, elle a utilisé plusieurs bouts de ruban pour recréer un arc-en-ciel.  L'ajout d'un napperon derrière ceux-ci fait d'avantage ressortir les couleurs.

 

 

Sur celle-ci, elle a tout simplement utilisé de la peinture et des éléments de déco pour faire une suite de couleurs.

 

 

Une autre façon très originale d'intégrer un arc-en-ciel est de récupérer un élément du quotidien sur votre page.  Dans ce cas-ci, Owarde a récupéré une boîte de mouchoirs.  Elle a aussi utilisé ses fameux Distress pour ajouter encore plus de couleurs!

 

Voici maintenant une magnifique page de Zamaline.  Sur cette création, elle a su se servir de ses précieux gelatos pour créer un fond de page sans pareil.

 

 

De mon côté, j'ai fait une carte toute simple avec des découpes multicolores venant tout droit du fameux poinçon Monarch Butterfly de Martha Stewart. 

 

 

J'ai aussi utilisé mes poinçons bordure et plusieurs retailles de papiers, des boutons et un parasol multicolore afin de créer la page que voici :

 

 

J'espère vous avoir inspiré!  Venez nous montrer vos créations aux couleurs de l'arc-en-ciel sur le forum de la boutique.

 

Bon scrap!

 

Chronique P'tites Vites : Transformez vos crayons / Embellish your own pencils with some washi tape

Peut-être avez-vous de vieux crayons dont vous ne vous servez plus (les miens étaient ceux de mon fils à la fin de sa maternelle, tous machouillés).  Peut-être en avez-vous des tout neufs que vous ne trouvez pas assez originaux?   Voici donc mon p'tit projet vite fait, bien fait du jour : Transformez vos crayons!

 

 

Ne nécessitant que vos fameux crayons, vos ciseaux et vos rubans adhésifs décoratifs, il ne vous faudra que quelques minutes pour avoir les crayons les plus cool!  Remarquez qu'on ne voit plus du tout les marques de dents et le restant de colle des étiquettes scolaires sur mes crayons...  Vous ai-je mentionné que j'allais presque les mettre à la poubelle tellement ils me dégoutaient????? Ne manquait que les sublimes motifs des rubans adhésifs décoratifs (washi tape) pour les ramener d'entre les morts.

 

Voici la marche à suivre pour arriver à un tel résultat :

 

- Assurez-vous de tailler bien droit le bout de votre ruban adhésif puis collez-le sur toute la longueur de votre crayon.  Mettez-le bout le plus près possible du métal afin qu'on ne puisse voir la véritable couleur du crayon. 

 

- Faites de même avec un second bout de ruban afin de bien couvrir tout le tour du crayon. 

 

Si vous êtes aussi perfectionniste que moi, vous irez peut-être même jusqu'à tenter d'alligner les motifs de vos rubans...  Mais rassurez-vous tout de suite, il parraît que c'est un beau défaut dans un entrevue la perfection!  Hi! Hi! Hi!

 

- Il est bien important de bien presser sur le ruban pour s'assurer d'une adhérence maximum, cela facilitera l'éguisage de votre crayon.

 

J'espère vous avoir inspiré!

 

Bon scrap!!

 

Chronique 13 à la douzaine : Modelling Creme de Viva Decor

Un autre coup de cœur!

Le Modelling Creme de Viva Decor a une consistance crémeuse avec un haut degré de brillance qui donne des effets 3D extraordinaires. Appliquer au doigt, à la spatule, avec un pochoir, au pinceau ou à l’éponge sur une surface plane ou ronde, cette crème restera là où vous l’étendez. Toutes les couleurs se mélangent entre elles. Le Modelling Creme est approprié pour l'utilisation intérieure et extérieure et tient bien sur le verre, le bois, la toile et le carton. Ne détrempe ni altère le papier. Notez que les objets décorés avec le Modelling Creme ne devraient pas avoir un contact permanent avec l'eau. Par contre, les objets peuvent être nettoyés avec de l'eau.

Voici 13 façons de travailler le Modelling Creme de Viva Decor sur vos créations:

 

 

 

 

1- Appliquer cette pâte crémeuse au pinceau pour donner un effet perlé brillant à vos ornements ou création.

  

 
J’ai appliqué au pinceau le Modelling Creme couleur Pearl et teint d’encre Distress Spun Sugar 
sur une fleur Prima (#533120) et une découpe de poinçon de Bazzill.
Sur la découpe de feuille, le produit est teint d’encre Distress Shabby Shutters.

 

2- Étendre le Modelling Creme en couche mince ou épaisse sur un pochoir.
-Déposer le pochoir sur votre carton. Pour le coller (très facultatif) à la surface, utiliser la colle en aérosol Stick & Stay de Crafter's Companion.
-Avec une spatule, étendre une couche généreuse de crème en glissant sur votre stencil sans trop donner de pression. Pour un effet lisse, repasser plusieurs fois pour bien égaliser la crème.

-Enlever l’excédent en raclant le stencil avec la spatule et remettre la crème dans le pot.
-Retirer immédiatement et doucement le pochoir. Il se retire très facilement et sans dégât.
-Attendre environ 1 heure avant de manipuler votre création. Ce produit sèche assez rapidement mais le temps peut varier selon l’épaisseur de la crème.

Pour un look plus ancien ou vintage, le papier kraft le rend bien.
En raison de son côté brillant, le ton sur ton est de toute beauté. Le Modelling Creme Pearl sur un carton blanc donne un beau look shabby.
La technique sur papier ou objet foncé donnera du "punch" à votre création.

 

3- Ajouter des paillettes ou brillants au Modelling Creme. WOW!
Il suffit de suivre la technique du #2 si vous voulez un pochoir. Sinon, étendre la crème. Avant que le produit soit sèche ou après avoir enlevé le pochoir, saupoudrer les paillettes.

 

 
Ici, mon exemple, sur fond noir, Modelling Creme Pearl et brillants blancs
donnent un effet époustouflant.

 

 4- Emprisonne ce qu’on y saupoudre ou y insère.
- Pour coller une image transparente par-dessus du Modelling Creme, insérer les coins dans le produit.  
- Parsemer le Flower Soft ou le Flower Soft Ultra Fine. Tapoter légèrement.

 

 
Avec le Flower Soft Ultra Fine, ici couleur Sage, le Modelling Creme Pearl est complètement recouvert.
Avec l’autre, ici Poppy Red, le produit est apparent.
Très bel effet.

 

 

5- Colorer à l’encre à l'alcool
Faire la technique du #2, laisser sécher. Avec un applicateur, colorer votre création avec de l'encre à l'alcool.
Le résultat sur le carton de type Bazzill foncé est plus beau que sur un pâle.

 

 
Avec l’encre à l’alcool Lettuce et Purple Twilight :
Sur carton Bazzill noir, le résultat est superbe.
Sur le carton Bazzill blanc, le résultat est plus bariolé.

 

6- Teindre le Modelling Creme avec
de la peinture acrylique : Comment changer une peinture acrylique opaque en une peinture perlée? Mélanger du Modelling Creme avec la peinture. Le résultat est tout simplement magnifique.
de l’encre à l'alcool : Pour teinter du Modelling Creme, c’est le meilleur. Par contre, la couleur pâlie beaucoup.
de l’encre Distress : Plus difficile à mélanger mais l’encre a bien teinté le produit.

 
En haut, à gauche, mélange avec une goutte de peinture acrylique Dabber Adirondack de Ranger Sunshine Yellow.  
En haut, à droite, mélange avec une goutte d’encre à l’alcool Adirondack de Ranger Purple Twilight.  
En bas, mélange avec 2 gouttes d’encre Distress de Ranger Shabby Shutters.

 

7- Résiste à l’encre Distress
Faire la technique du #2. Lorsque sèche, encrer à l’encre Distress à l’aide d’un applicateur d'encre. Le Modelling Creme résiste à l’encre Distress c’est-à-dire que seulement les endroits qui n’ont pas de Modelling Creme seront colorés.

 

J’ai utilisé l’encre Distress Evergreen Bough.
J’adore l’effet.

 

8- Chauffer le Modelling Creme
Ce produit peut être chauffé. La crème devient de jolies bulles.
- Mettre la crème avec une spatule de façon lisse ou raboteuse
- Immédiatement, chauffer la crème jusqu’au résultat voulu.

 
Stencil fait sur un papier d’ordinateur et un poinçon rond 1"
À gauche, sur le tag noir, Modelling Creme lissé, à droite, raboteux
En bas, sur le tag noir, Modelling Creme chauffé au fer à embosser de Ranger.
Je trouve que cette technique donne un meilleur résultat sur le côté raboteux.

 

9- Dessiner avec des objets pour faire de jolis fonds
Comme le Modelling Creme se travaille très bien et reste là où on l’étend, on peut l’enlever tout aussi bien.
- Étendre le produit à l’endroit voulu
- L’enlever avec un outil comme un peigne, une fourchette, un objet avec une pointe large ou autres. Ceci laissera du vide et le fond de la création réapparaitra.

 

 
J’ai utilisé un peigne en métal.
J’adore l’effet surtout pour une carte.

 

10- Recouvrir le métal
Le Modelling Creme tient très bien sur le métal. Une autre façon de changer sa couleur.
Il suffit d’étendre le produit au pinceau.

 

 

 

11- Adhère sur du verre
Étendre le Modelling Creme sur du verre avec une éponge ou une spatule.
Faire le dessin voulu. Le produit va rester là où vous l’étendez.
Laisser sécher.
Le produit est très résistant.

 

 
Donne un très bel effet.

 

12- Sur de l’acrylique
Il suffit d’étendre le Modelling Creme de la façon voulu. Le produit tient très bien.

 

 
Pour pouvoir bien centrer ma fleur, j’ai collé la découpe en dessous de ma forme d’acrylique.
Par la suite, j’ai pu bien aligner le pochoir et étendre le Modelling Creme.

 

13- Le mouler
Le Modelling Creme peut être moulé. Il suffit d’emplir une cavité flexible et de laisser sécher. Démouler après plusieurs heures de séchage.

 

Le moule utilisé est un emballage d’ornements Bo Bunny.
Emplir proprement le moule car il est difficile de nettoyer la forme lorsque sèche.
J’ai dû couper la forme de dentelle tout le tour.
Donne quand même un beau résultat.

 

Matériel utilisé :
Le Modelling Creme Pearl ou Champagne
Carton de type Bazzil
Pochoir Prima - Pochoir 12"x12" - Poppies & Peonies – Damask
Cuttlebug  
Matrice Sizzix - Matrice Bigz Tim Holtz - Etiquette & Attache  
Flower Soft
Crayon Distress Picket Fence (titre)


Les commentaires de mes collègues DT

Miss NiceRoad : J'avoue que j'étais sceptique au départ, mais j'ai adoré ma première utilisation de ce produit! La texture est juste assez consistante, s'étend super bien sur les pochoirs, et sèche rapidement. Ça n'a pas "détrempé" ni altéré mon papier à motifs, juste lui ajouter une petite touche wow! Il n'y a pas vraiment de gaspillage, parce que l'excédent se ramasse super bien avec un couteau d'artiste et se remet dans le petit pot. Bref, j'ai maintenant le goût d'acheter toutes les couleurs hihi!

 

owarde : Tout à  fait  d'accord  avec  tout  ce que tu dis, Miss!
J'ai  adoré le travailler. Un coup de coeur de produit.
J'en ai appliqué sur mon chipboard et je me suis aperçue que je peux très bien utiliser le négatif pour en faire une carte ou autre projet.
Avec les stencils, c'est fantastique!!!

 

~Étoile~ : Application du Modeling Creme au pochoir, j'ai fini au pinceau pour donner un effet de finition brisé du mur pour pas que ça coupe trop carré.

Jody : J'ai vraiment découvert ce produit avec mon kit Dt et je puis dire que je l'adore, il est facile d'usage et la texture est superbe, de plus moi j'avais la couleur champagne, et je voulais une couleur rose, donc je l'ai tout simplement coloré lorsque bien sèche avec la distress paint rose que j'avais avec une autre kit et franchement c'est très simple de la colorer avec une autre couleur ça en fait un modeling creme très versatile.

Stacy : J'adore ce produit que j'ai découvert grâce à un kit du mois.  Facile à étendre et à utiliser avec un pochoir, que ce soit de gros ou de petits motifs.  J'en suis accroe!!

Bon scrap!

 

Carole12 

 

 

 

Chronique Découverte de produit : Croco de Viva Decor / Discover a brand new crackling medium by Viva Decor

La peinture à craqueler Croco Crackling Color de Viva Decor produit un effet craquelé métallique transparent et élégant, en une étape facile. Il suffit de l'étendre et laisser sécher. Vous pouvez créer des petites et grandes fissures simplement en faisant varier l'épaisseur de la couche appliquée. Cette creme adhère à la plupart des surfaces, y compris le verre, la céramique et le plastique. C'est idéal pour la toile style canevas et les projets de décoration. Le Croco s’applique avec ou sans pochoir. En plus, il ne coule pas. Non-toxique, à base d'eau.

Couleurs disponibles du Croco Crackling Color de Viva Decor

 

Technique
Commencer par préparer les surfaces selon la porosité du support.
Sur un support propre et sec, appliquer directement avec une spatule une couche de 2 à 6 mm d’épaisseur de Croco Crackling Color.
Incruster des accessoires si désirer pendant que la crème est humide.
Laisser sécher à l’air environ 24h.
Utiliser des outils en acier inoxydable.

 

Évolution de la craquelure

Photo provenant du site de Viva Decor
Sur du bois

 

Plus la couche est mince plus la craquelure est petite et fine.
Plus la couche est épaisse plus la craquelure est grosse et de type "peau de crocodile".
Lorsque votre création est craquelée et bien sèche, mettre en valeur les craques avec un produit qui résiste au Croco comme l’encre Distress ou le Glimmer Mist.

Sur le chipboard, le produit a été appliqué inégalement donc il y a différentes craquelures.
Donne un très beau résultat surtout pour une branche d’arbre.

   
Sur du carton de type Bazzill, une couche mince et une couche épaisse.
La couche mince les craquelures sont minimes.
La couche épaisse les craquelures sont belles sauf que le papier a tourné et les craquelures levées. Sinon, elles sont bien adhérées au papier.

 

Sur du verre sans apprêt
Le Croco tient très bien.

 

 

 

 

 

Photos provenant du site de Viva Decor
S’applique même sur des meubles

 

 

 

 

Il existe des produits d’apprêt pour une durabilité maximale et une adhérence optimale du  Croco Crackling Color. Il est recommandé de faire des tests avant sur la surface à apprêter.

Sur des surfaces non absorbantes comme le verre, le plastique, la céramique ou l’acrylique, bien sabler la surface avec un papier de verre fin et appliquer une mince couche d’apprêt pour Croco Crackling Color pour les surfaces non-absorbantes (Half-Lack). Laisser sécher le plus longtemps possible. Il est recommandé au moins 24 heures. Si ce n’est pas possible d’attendre, mettre dans le four à 160ºC pour 30 minutes.

Pour les surfaces absorbantes comme le bois, la brique, … appliquer une couche de scellant pour Croco Crackling Color pour surface absorbante.

Bon scrap!

Carole12

Chronique P'tites vites en tutoriel: Personnalisez vos drinks!

Aujourd'hui je vous propose une façon ultra simple de personnaliser vos verres, coupes, shooters, etc..  Vous aurez besoin de vos roulettes favorites de ruban adhésif décoratif (washi tape) et de verres que vous aurez sous la main.  Dans tous les exemples ci-dessous, j'ai utilisé le ruban de My Mind's Eye (ma compagnie chouchou) ainsi que des petites coupes en plastique jetables.

 

Dans un premier cas, j'ai simplement ajouté un bout un ruban à l'horizontal à la coupe.  Je l'ai collé de façon à ce que les lèvres ne touchent pas le ruban lors d'une gorgée. 

** À noter que plus le verre est droit (un verre standard, par exemple), plus il vous sera facile de coller le ruban bien droit... Plus il sera de forme conique (un verre à martini, par exemple), plus il sera difficile de placer le ruban bien droit et plus il se formera de petits plis...  Mais rien ne vous empêche de créer une jolie spirale à la place! Soyez imaginatif!

 

 

Vous pouvez jouer avec vos roulettes et mettre plusieurs rangées de ruban..  Dans ce cas-ci, je n'avais de la place que pour 2 rangées, mais les possibilités sont presques infinies!

 

 

Vous pouvez aussi ajouter un bout de ruban sur la base de votre coupe tout simplement.

 

 

Et pourquoi ne pas découper des formes dans le washi tape à l'aide d'un poinçon! 

 

 

Ou même jumeler un bout de ruban aux jolis papillons!

 

 

Si vous désirez quelque chose de plus sobre, vous pourriez aussi mettre un petit bout de ruban tout près de la base comme ceci :

 

 

Et tant qu'à personnaliser vos verres, il est aussi possible d'écrire un prénom sur le washi tape!  Plus aucune raison d'égarer vos verres, même si vous auriez abusé un peu trop du rosé par une belle soirée d'été!

 

 

J'espère vous avoir inspiré!

 

Bon été et bon scrap!

 

Chronique et rabais-surprise : Noël des campeurs / Christmas in July ideas and a special rebate!

Spécial Noël des campeurs 

Du 25 juillet au 24 août 2013 

********************* 

Section Scrapbooking 

Thématique Noël en inventaire : Tout est à 50% de rabais!*

Profitez-en pour préparer vos cartes de souhaits et albums des Fêtes

De plus, notre équipe créative a souhaité relever le défi Noël des campeurs en y allant avec une création toute spéciale! Gageons que vous voudrez peut-être compter les dodos d'ici décembre?

Stacy...

Miss NiceRoad...

Marilyn...

Kasimodo...

Coccinelle2...

Owarde...


~Étoile~...

Profitez bien de cette tradition estivale!

Tutoriel de fleur faite main : Fleur de franges / How to make an handmade fringe flower

Matériel:

• Ciseaux à franges de Martha Stewart
• Ciseaux réguliers de type Kushgrip par Tim Holtz
• Papier à motifs (1"x12")
• Bouton
• Points de colle
• Colle Stix2 1/8" 

 

Étape #1: Prenez une bande de papier à motifs mesurant 1x12pouces et  coupez sur le sens de la largeur des franges à environ 1/8" du bord de la bande avec les ciseaux à franges.

Étape #2 : Posez une bande de ruban adhésif Stix2 tout au long de la bande dans la marge de 1/8". Ensuite, retirez la pellicule et roulez la bande de franges bien serré. Coupez 4" de la bande de frange avant de coller la dernière partie de la bande. 

Étape #3 : Écartez les franges, celles de l’extérieur et ensuite celles du milieu. 

Étape #4 : Avec une paire de ciseaux, taillez la fleur pour ne pas avoir une uniformité. Pour finir, ajouter un bouton au centre avec un point de colle. 

 Amusez-vous bien!

 Julien Lacroix en collaboration avec Art du Scrapbooking 

Chronique Techno : Recadrer votre page de scrapbooking avec Photofiltre / How to crop a photo with Photofiltre

Quand nous photographions nos pages, il est impossible de ne pas avoir une partie de l'arrière-plan en plus de notre page sur la photo. Souvent cet environnement n'est pas coordonné à notre page et cela rend le coup d'oeil moins beau.

Voici donc un petit cours sur la façon de recadrer les photos pour qu'on ne voit que votre page..

Je vous mets ici le lien du logiciel que j'ai choisi d'utiliser, Photofiltre, que vous retrouverez gratuitement sur le net.


Il s'agit d'un logiciel utile, facile à utiliser... alors, à vos ordinateurs les madames, on va travailler cela.

Recadrons donc notre page de scrapbooking pour donner un meilleur coup d'oeil à notre page.

Parton de ceci :

pour obtenir cela :

Comment procède-t-on? C'est tout simple!

- Vous ouvrez Photofiltre. 
- Ensuite, cliquez sur fichier et ouvrez la page à recadrer en allant la chercher dans votre ordinateur :

Après avoir ajouté votre photo de page,
- Cliquez sur l'outil rectangle de sélection (un carré pointillé) 
- Entourez votre page de sorte que l'on ne voit plus le décor autour de la page :

Cela fait, allez sur "Image" et "Recadrer" :

Et hop! le tour est joué! Vous avez une page recadrée.

Maintenant, pour les mettre sur la galerie et sur le forum, j'ai remarqué qu'il était préférable de réduire l'image pour qu'elle soit plus nette.

Pour ce faire, allez sur "Image"
- cliquez sur taille de l'image
- Effacez la largeur et mettez 600 à la place. Le reste va s'ajuster automatiquement.

Ok et voilà c'est fait.

C'est le temps d'enregistrer le tout sur votre ordinateur. 

Allez sur fichier et enregistrer sous. 
Portez bien attention que ce sois bien écrit .jpeg pour que l'image s'en registre bien.

Voilà! Prêt à poster sur notre beau forum! 

Owarde

Chronique P'tites vites en tutoriel: Lampion façon washi tape/ Get a beautiful altered candle in no-time!

**Profitez de notre spécial se terminant lundi le 15 juillet :

4 rouleaux de washi tape Love My Tapes pour 10$ seulement***

 

Aujourd'hui, je vous propose un petit projet rapido-presto à faire avec de petits lampions comme ceux-ci:

 

 

Il suffit de coller un bout de washi tape autour de chacun d'eux et le tour est joué!  Nul besoin de tailler quoi que ce soit puisque le ruban adhésif a exactement la bonne largeur!  Dans ce cas-ci, j'ai choisi le ruban de My Mind's Eyes.  Voici le résultat sous différents angles..

 

 

J'espère vous avoir inspiré!

 

Bon scrap!!